FERIA DE MURCIA 2026

El Museo Ramón Gaya inicia la temporada de septiembre con una nueva propuesta de su programa Obra Invitada, que permitirá contemplar durante las próximas semanas en la Sala Rosales el Retrato de Gertrude Norton, de Joaquín Sorolla.

La obra corresponde a uno de los periodos de mayor proyección internacional de la trayectoria del pintor valenciano. Sorolla alcanzó una especial notoriedad en Estados Unidos a partir de las exposiciones celebradas entre 1909 y 1911, entre ellas las organizadas por instituciones como la Hispanic Society of America. Durante aquellos años realizó numerosos retratos de miembros de la sociedad norteamericana, incorporando a su producción una importante serie de encargos vinculados a sus estancias y exposiciones en el país.

Gertrude Norton pertenecía a una destacada familia estadounidense vinculada al coleccionismo y al mecenazgo artístico. Su retrato se inscribe en este contexto y permite acercarse a una parte de la producción de Sorolla relacionada con su actividad internacional y con los encargos recibidos durante aquellos años.

El Retrato de Gertrude Norton es, además, una obra identificada y documentada dentro de la producción de Sorolla. El cuadro formó parte en 2013 de la exposición Sorolla y América, comisariada por Blanca Pons-Sorolla, dedicada a la relación del pintor con Estados Unidos y a la producción realizada en el contexto de sus viajes y estancias en el país.

La presencia de esta obra en el Museo Ramón Gaya se plantea dentro del formato específico de Obra Invitada, un programa que incorpora temporalmente piezas ajenas a la colección del Museo para generar nuevos puntos de atención dentro de sus espacios. En esta ocasión, la propuesta se concentra en una única pintura, instalada en la Sala Rosales.

La llegada de Sorolla se suma a una programación reciente que ha permitido al Museo presentar obras de Francisco de Goya o José Gutiérrez Solana.

El programa Obra Invitada forma parte de la actividad expositiva del Museo Ramón Gaya y permite establecer, a través de préstamos temporales, nuevas relaciones entre la colección permanente del Museo, la obra de Ramón Gaya y otros momentos y protagonistas de la historia de la pintura.

El Retrato de Gertrude Norton de Joaquín Sorolla podrá contemplarse en la Sala Rosales del Museo Ramón Gaya desde el 9 de septiembre hasta el 1 de octubre.

OBRA INVITADA. JOAQUÍN SOROLLA

FERIA DE MURCIA 2026

Séiquer era una artista especializada en el cuerpo humano y su anatomía, y realizó retratos de personalidades destacadas del municipio. Así, la muestra, comisariada por Tomás Ruiz Planes, recoge más de un centenar de obras, de las que unas 40 son inéditas, que llegan a Murcia desde Bélgica o las ciudades de Madrid y Alicante, incluyendo dibujos, retratos y bustos, entre otras piezas.

EXPOSICIÓN

ELISA SÉIQUER. LA ESCULTORA

Centro de Arte Palacio Almudí

Inauguración: Viernes 4 de septiembre, 9 horas.

Hasta el 3 de enero de 2027

En esta exposición ahondamos en la vida de este precursor de la tecnología moderna. Idealista, polifacético y visionario, es sin duda una figura clave en la historia de la ciencia.

La exposición se desarrollará en Murcia, en la avenida de la Libertad, entre el 1 de septiembre y el 22 de octubre de 2026, con inauguración el 4 de septiembre y apertura al público del 5 de septiembre al 19 de octubre.

Los horarios de la exposición son:

04/09/2026: 12h, Avenida de la Libertad, inauguración “Nikola Tesla. El genio de la electricidad moderna”

Horario exposición: 
Del 05/09 al 19/10: de lunes a viernes, de 12:30h a 14h y de 17h a 21h; sábados, domingos y festivos, de 11h a 14h y de 17 a 21h.

Visitas comentadas para público general: de lunes a viernes, a las 19h; sábados, domingos y festivos, a las 12h y a las 19h.

Exposición 'Nikola Tesla. Suyo es el futuro'

Organiza: Ayuntamiento de Murcia y Fundación La Caixa. Hasta el 19 de octubre.

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EduCaixa. Oferta educativa de la Fundación La Caixa correspondiente al curso 2026/2027.

Visita comentada

FERIA DE MURCIA 2026

Viernes, 4 de septiembre
Exposición: '30 años después. Elisa Seiquer: la escultura. Exposición antológica'. Hasta el 3 de enero.
Palacio Almudí

12 h.
Inauguración de la exposición “Nikola Tesla. El genio de la electricidad moderna”. Organiza: Fundación La Caixa. Horario: de lunes a viernes de 12.30 a 14h y de 17 a 21h, sábados, domingos y festivos de 11 a 14 y de 17 a 21h. Visitas comentadas para público general de lunes a viernes: 19h, sábados, domingos y festivos 12 y 19h.
Avenida Libertad

18 h
Gymkhana cultural. ¡Descubre nuestra Feria y Fiestas jugando! Duración: 2,30 h.
Información y reserva: www.turismoregiondemurcia.es (apartado actividades) N.º de plazas: 30

19.30 h
Actuación de los Murciinsectos. Acceso libre
Plaza de Santo Domingo

19 h.
Exhibición de diversas artesanías. Talleres.
Huertos del Malecón. Stand del Gremio de Artesanías Varias

20 h. Huertos del Malecón, exposición y venta de las bodegas de las denominaciones de origen de Bullas, Jumilla y Yecla; Estrella de Levante, Cafés Salzillo, Faroliva, Amigos de la Marinera, Quesos Ruperto, Salazones y Anchoas Matías López, Jecomur, Lonchemur y ganador pastel de carne artesano Confitería Praga.

20 y 22 h.

Cata Quesos Artesanos Ruperto. Acceso gratuito previa retirada de invitación (dos por persona) en la página www.compralaentrada.com. Las invitaciones se retiran cada día a partir de las 10 h.  Aforo limitado: 30 personas.
Huertos del Malecón. Zona de expositores.

20 h
Pasacalles de dulzainas y percusión “La Chirimía de Murcia” con la presentación de los cabezudos realizados por la Escuela de Arte de la Región de Murcia representando a 10 personajes murcianos. Recorrido:Plaza Romea, Santo Domingo, Trapería, Plaza de la Cruz, Belluga, C/Sociedad, Jabonerías, Plaza de Romea

20.30 h
La Terraza de la Feria. Concierto de Muñeca Rusa. Acceso libre.
Terraza de Los Molinos.

21 h.
Teatro en Feria: “53 domingos”, de Cesc Gay. Cía. Misògines, Elefant y Focus Precio: 20-22-25 € . Venta de entradas: en taquilla y en la web del teatro.
Teatro Romea

21 h
De cuadrillas por los huertos. Actuación por el recinto de la Cuadrilla de Patiño
Huertos del Malecón.

21.30 h
Pregón de la Feria de Murcia 2026. A cargo de Walls y la Orquesta de Jóvenes de la Ciudad de Murcia, a su término Castillo de Fuegos Artificiales a cargo de Pirotécnia Ángel Cánovas. Acceso libre.
Plaza de Belluga.

21.30 h
Lemon Pop. Concierto Loganz.
Terraza Los Molinos

22 h
Panorama Salas. Concierto de Jam Busters.
Sala Revólver

22 h
Panorama Salas. Concierto de Cali Preciosa + Mare Carrier + Anastasia General.
Sala Espectrum

22 h.
Concierto “Soul & Silence: JC Brown”. Acceso gratuito.
Huertos del Malecón.

El Beer Garden abrirá todos los dí­as con acceso libre y gratuito con un aforo de 400 personas. Durante esos días, la Glorieta se convertirá en un entorno especialmente ambientado para la ocasión con vegetación, mobiliario de madera, iluminación decorativa con guirnaldas, zonas de estancia y una escenografí­a propia inspirada en los tradicionales jardines cerveceros.

Cada jornada comenzará a las 19:00 horas, acompañada de ambientación musical, y durante las diferentes noches se sucederán distintos formatos de entretenimiento. De domingo a miércoles el horario será de 19:00 a 23:00 horas, mientras que jueves, viernes y sábados será de 19:00 a 01:00 h. Así, la programación prevista combina conciertos y actuaciones musicales, sesiones y ambientación musical, o catas y experiencias cerveceras, dirigidas por especialistas y concebidas para acercar al público diferentes variedades, elaboraciones y formas de disfrutar la cerveza.

Las actuaciones, conciertos y monólogos serán gratuitos para el público, mientras que las catas tendrán plazas limitadas y funcionarán mediante inscripción o adquisición previa de entrada. Las sesiones están planteadas para grupos reducidos, en torno a 20 participantes, con el objetivo de ofrecer una experiencia más cuidada y cercana.

PROGRAMA BEE GARDEN

Jueves 3 Septiembre - Fiesta inauguración con Dpereza

Viernes 4 Septiembre - Adrián Ruiz + Dingy DJ

Sábado 5 Septiembre - Sirena Varada + Madbel Dj + Joaquin Guillén Dj

Domingo 6 septiembre - Cata de cerveza con Estrella de Levante

Lunes 7 septiembre - Cata de cervezas con Estrella de Levante

Martes 8 Septiembre - Sala de catas con Walls

Miércoles 9 Septiembre - Adrián Ruiz + Madbel Dj

Jueves 10 de Septiembre - IDEM (tributo a Manolo García y El último de la fila) + Salmerock Dj

Viernes 11 septiembre - Antonio Micol + Dingy Dj + Salmerock Dj

Sábado 12 Septiembre - Rem Dj's

Domingo 13 Septiembre - Cata de cervezas con Estrella de Levante

Lunes 14 Septiembre - Partiendo la pana (Tributo a Estopa) + Salmerock Dj

- Gran Noria Panorámica ‘De Murcia al cielo’. Horario de 18 a 01h y fines de semana por la mañana de 12 a 14h. Gratuito para personas con discapacidad (33%). Lunes 7 de septiembre al 50%. Plano de San Francisco.

- Zona gastronómica y feria de FoodTrucks ‘Cómete Murcia’. Paseo Teniente Flomesta.

- Beer Garden. Cómete Murcia. Hasta las 00h. Hasta el día 14. Glorieta de España. Zona del Martillo.

- Mercadillo de artesanía. Horario de 18 a 23 h. (fines de semana de 10 a 14 h). Plano de San Francisco.

- Feria de atracciones de Murcia. Días especiales 2x1 el 3 de septiembre, Día del Niño el 9 de septiembre y Dia sin ruido el 8 de septiembre. Recinto Ferial la FICA.

- Exhibición de diversas artesanías. Talleres con los artesanos. Huertos del Malecón. Stand del Gremio de Artesanías Varias.

- Exposición y venta de productos de las bodegas de las denominaciones de origen de Bullas, Jumilla y Yecla; Estrella de Levante, Cafés Salzillo, Faroliva, Amigos de la Marinera, Quesos Ruperto, Salazones y Anchoas Matías López, Jecomur, Lonchemur y ganador pastel de carne artesano Confitería Praga. Huertos del Malecón. Zona de expositores. 

La selección de obras recorre el universo del pintor de Monteagudo, alumno de Pedro Sánchez Picazo y coetáneo de una fructífera generación de artistas murcianos, como Sara Pacheco, Muñoz Barberán, Sofía Morales o Mariano Ballester.

El valor de esta muestra se encuentra en la recuperación de la figura de un pintor "olvidado" que sin embargo llevó su murcianía por bandera, aunque se encontrara en Estados Unidos o en Madrid como copista autorizado del Museo del Prado. 

En sus últimos años, desde su estudio en El Esparragal siguió reflejando el mundo a su expresiva manera.

Museo de la Ciudad. Hasta el 13 de septiembre

Horario de verano:

De lunes a jueves de 10 a 14 y de 18 a 21; viernes, de 10 a 14 horas

Entre las piezas expuestas encontramos obras de artistas murcianos como Pedro Flores, Luis Garay, Almela Costa, Ramón Gaya, Angel Pina Nortes, Muñoz Barberán y  Antonio Balibrea, entre otros. También se pueden contemplar originales realizados para anunciar el Festival de Floklore por artistas como Nicolás de Maya, Carmen Artigas, Esteban Linares o Antonio Martínez Mengual, entre otros. En cuanto a esculturas se exponen piezas de García Mengual y José Molera. Por su parte, el Archivo Municipal aporta a la muestra la partitura original del himno del festival, una composición de Ginés Torrano. 

Por otra parte, la colección etonográfica conservada en el Museo de la Ciudad y  Archivo Municipal perteneciente a la familia Alegria Nicolás queda representada por piezas de uso cotidiano en el entorno huertano como lebrillos, fuentes y platos de loza esmaltada o morteros y calderetas de bronce. Como curiosidad, también se ha incorporado a la muestra la donación de Fuensanta Alegría Fullana al patrimonio municipal de una colección de muñecas ataviadas con trajes típicos de otras regiones españolas. 

La muestra forma parte del programa del Festival Internacional de Folklore en el Mediterráneo, evento declarado de interés turístico regional que va a celebrar del 14 al 17 de julio de 2026 su quincuagésima octava edición, lo que le convierte en el más longevo de todos los festivales que se celebran en el estado español.

Las imágenes dedicadas a este patrimonio han sido facilitadas por la Agencia Estatal para el Desarrollo del Turismo de Ucrania a través de la Embajada ucraniana en España, cuya implicación ha resultado clave para la puesta en marcha de la iniciativa, con el respaldo de la embajadora Yuliia Sokolovska.

La elección de Murcia como sede de esta exposición responde a los vínculos de cooperación y solidaridad establecidos en los últimos años con Ucrania, reforzados recientemente con el hermanamiento institucional entre las regiones de Murcia y de Sumy, una de las más afectadas por la guerra.

María Senovilla es una de las pocas fotógrafas que ha logrado adentrarse en la primera línea de combate para disparar con la cámara. Recientemente ha sido galardonada con el premio Maga de Magas 2026, que reconoce cada año a cinco mujeres del mundo de la comunicación y el periodismo que, desde la crónica, el ensayo, la ficción, la opinión o la trayectoria propia, amplían el canon y sitúan en el centro la mirada femenina sobre el mundo.

La muestra podrá visitarse del 26 de junio al 19 de julio en la Avenida Alfonso X El Sabio.

Actualmente, la colección, de propiedad familiar, consta de aproximadamente 3.000 piezas, se expondrá al público por primera vez en el centro de arte Palacio Almudí.

La exposición cuenta con más de 170 obras en las dos salas del Palacio Almudí.

Colección Jiménez Godoy | Creer en el ARTE

Inauguración 20 de mayo, a las 19 horas. Hasta el 21 de agosto.

Palacio Almudí, Centro de arte del Ayuntamiento de Murcia

La creación de esta sala responde a la voluntad de ampliar el relato museográfico del Museo e integrar de manera estable una dimensión esencial de su legado escrito. Ramón Gaya fue una de las voces más profundas y originales del pensamiento artístico español del siglo XX, autor de libros fundamentales como El sentimiento de la pintura, Velázquez, pájaro solitario o Naturalidad del arte y artificialidad de la crítica.

La nueva sala ha sido posible gracias a la extraordinaria donación realizada por Isabel Verdejo, compuesta por un amplio conjunto documental formado por manuscritos, cartas, libretas, cuadernos de notas, postales, primeras ediciones, fotografías y materiales personales del pintor. Este fondo permite reconstruir el proceso creativo de Gaya en la escritura, así como sus relaciones con algunos de los principales escritores e intelectuales de su tiempo.

Para este nuevo espacio se ha llevado a cabo una renovación integral de la sala, incorporando nueva carpintería y vitrinas realizadas ex profeso para albergar y conservar adecuadamente los documentos expuestos. Las vitrinas cuentan con iluminación interior específicamente diseñada para garantizar la correcta conservación de las obras, evitando el deterioro derivado de la incidencia lumínica. Asimismo, se han renovado paredes y tonalidades del espacio para evitar reflejos y proteger los documentos.

Todo el conjunto ha sido concebido con un criterio extremadamente cuidadoso y preciso, incorporando además diversos objetos personales del pintor. La intención es introducir al visitante en el universo más íntimo y literario de Ramón Gaya.
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MUSEO RAMÓN GAYA

MARTES 19 DE MAYO. 19 HORAS.

La exposición Tres Mujeres / Tres Culturas propone acercarse a esa herencia desde una mirada contemporánea, situando el retrato en el centro del discurso. A través del trabajo de Teresa Martín Melgarejo, Ana Bernal y Pepa González, la muestra construye un recorrido visual en el que las personas se convierten en portadoras de memoria, tradición y pertenencia. Más allá de los rostros, las imágenes abren también una reflexión sobre los espacios cotidianos donde la cultura se transmite y se preserva: la vida doméstica, los gestos compartidos, la mesa como lugar de encuentro o los rituales que atraviesan generaciones. Tres miradas femeninas que establecen un diálogo entre pasado y presente, entre lo local y lo mediterráneo, y que invitan a pensar la convivencia cultural no como un relato histórico, sino como una realidad viva.

EXPOSICIÓN
TRES MUJERES, TRES CULTURAS. Pepa González, Teresa Martín, Ana Bernal.
Del 14 al 31 de mayo. Glorieta de España.

VISITA GUIADA
Contaremos con Clara Alarcón Ruiz, directora del Museo de la Ciudad, que nos ofrecerá una charla-visita en torno a la exposición, será el miércoles 6 de mayo a las 19:15h. La inscripción es gratuita y pueden hacerla llamando al 968 868 605 o presencialmente en el Centro Cultural de Sangonera la Verde, en horario de tarde.

"Desde hace 30 años, estoy vinculada a la región de Murcia. Venir a esta tierra siempre significa reencontrarme. El mar, la sierra, la ciudad, el flamenco, el arte, la huerta y su gastronomía, pero sobre todo… su gente. Amables, cercanos y abiertos.

Mi origen es de tierra fría y muy diferente. Pero nos une la historia. El poderío y la fuerza de la Murcia Musulmana llegó hasta Teruel. Y hoy, siglos después, me atrevo, con humildad, a realizar una interpretación artística de lo que fue, una pequeña parte del Tierra y Paisaje de Muhammad Ibn Mardanis, el Rey Lobo.

He tomado como referencia dos áreas geográficas: Murcia y la Taifa de Albarracín. En la primera, he estudiado, visitado y sentido los colores de Murcia ciudad, Monteagudo, Cieza, Alcantarilla y Águilas. De la segunda, Albarracín, Ródenas y Calamocha.

Las ocho composiciones están realizadas sobre lienzos blancos, trabajados en color y dejando espacios en blanco que representan la importancia del paisaje y de las fortalezas históricas. Usando técnica mixta, que incluyen materiales con significación específica.

La elección del territorio ha sido puramente emocional. Son poblaciones con las que me une un sentimiento especial e íntimo que me ha permitido profundizar en su historia y extrapolar las sensaciones en creación artística.

En cuanto a la selección de lo que he denominado Riqueza, está compuesta por cuatro elementos: Agua, Seda, Azafrán y Dinar. Tienen un valor especial de composición territorial y dificultad pictórica. Los dos primeros, especialmente identificados con Murcia, fueron y son, origen de riqueza. Desde la perspectiva artística permiten vagar por el entramado fluido y seductor. La transparencia como máxima de la realidad que se ve y se va…

Y qué decir del Azafrán, flor de contrastes: dureza en su recogida y fragilidad de sus hilos; frio del amanecer y fuego nocturno de conversión; aparentemente fácil de representar como flor y tan difícil como aroma… Por último, el Dinar es la máxima expresión de riqueza real y tangible que tuvo el reinado de Mardanis.

Los cuatro elementos, pintados sobre lija de agua negra, representan la dureza y la versatilidad trabajada con agua que conlleva una eclosión de color sobre un negro que representa lo que permanece, lo que de verdad importa.

Deseo que disfruten de los contrastes, los he usado como base del proyecto territorial y creo que forman parte ineludible de la vida, de la que está y de la que vendrá".

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'Tierra, paisaje y riqueza: la esencia de El Rey Lobo'

Del 6 al 31 de mayo de 2026, en la sala de exposiciones temporales del Centro de Visitantes de Monteagudo

Horario: de martes a sábado, de 9:30 a 14:00h y de 17:00 a 19:30h; domingo, de 10:00 a 14:00h. Lunes y festivos, cerrado.

FESTIVAL WARM. SOMOS MURCIA

DOMINGO 3 DE MAYO. PLAZA DE LA UNIVERSIDAD. DESDE LAS 11:30H.

Más info aquí

FESTIVAL WARM. SOMOS MURCIA

DOMINGO 3 DE MAYO. DESDE LAS 11:30H.

Más info aquí

FESTIVAL WARM. SOMOS MURCIA

SÁBADO 2 DE MAYO. PLAZA DE LA UNIVERSIDAD. DESDE LAS 11:45H.

Más info aquí

FESTIVAL WARM. SOMOS MURCIA

SÁBADO 2 DE MAYO. DESDE LAS 11:30H.

Más info aquí

Del 27 de abril al 3 de mayo te esperamos en la ciudad de Murcia para disfrutar de la programación gratuita de Somos Murcia.

Cine, literatura, exposiciones y mucha música estarán presentes durante toda la semana en los puntos más emblemáticos de la ciudad

La Cárcel Vieja se convierte en uno de los escenarios principales de ‘Somos Murcia 2026', la programación cultural gratuita que se celebrará del 27 de abril al 3 de mayo como antesala del festival WARM UP Estrella de Levante. 

SOMOS MÚSICA 2026. JUEVES 30 DE ABRIL

21H. SALA MAMBA: LUIS BREA + CARMESÍ

22H. SALA GARAJE BEAT: COLECTIVO DA SILVA

Más info aquí

Del 27 de abril al 3 de mayo te esperamos en la ciudad de Murcia para disfrutar de la programación gratuita de Somos Murcia.

Cine, literatura, exposiciones y mucha música estarán presentes durante toda la semana en los puntos más emblemáticos de la ciudad

La Cárcel Vieja se convierte en uno de los escenarios principales de ‘Somos Murcia 2026', la programación cultural gratuita que se celebrará del 27 de abril al 3 de mayo como antesala del festival WARM UP Estrella de Levante. 

SOMOS MURCIA 2026

Somos Literatura. Lana del Rey: Mitología de un icono pop. de Marcos Gendre y Adriana Díaz. Presentado por Alberto Frutos

MIÉRCOLES 29 DE ABRIL. 19:30H.

Más info aquí

Del 27 de abril al 3 de mayo te esperamos en la ciudad de Murcia para disfrutar de la programación gratuita de Somos Murcia.

Cine, literatura, exposiciones y mucha música estarán presentes durante toda la semana en los puntos más emblemáticos de la ciudad

La Cárcel Vieja se convierte en uno de los escenarios principales de ‘Somos Murcia 2026', la programación cultural gratuita que se celebrará del 27 de abril al 3 de mayo como antesala del festival WARM UP Estrella de Levante. 

Exposición ‘La escena invisible: la mirada de la música en Murcia'

INAUGURACIÓN: MARTES 28 DE ABRIL. 19H.

Más info aquí

Las jarapas de Coy constituyen una de las manifestaciones más singulares de la artesanía regional. Elaboradas a partir de materiales reciclados, estas piezas destacan por su resistencia y riqueza estética, resultado de una técnica tradicional transmitida de generación en generación. La pedanía lorquina de Coy concentra la mayor parte de la producción nacional, ya que allí se produce el 90% del total.

A lo largo de su historia, especialmente entre los siglos XIX y XX, la elaboración de jarapas evolucionó desde el entorno doméstico hasta convertirse en una actividad con impacto económico en numerosas familias. En la actualidad, estas piezas han experimentado una revalorización, integrándose en el ámbito del diseño y la decoración contemporánea.

Esta exposición temporal se enmarca en la programación del Museo de la Ciencia y el Agua, con el objetivo de ofrecer a murcianos y visitantes la oportunidad de conocer de cerca una tradición en la que la sostenibilidad y la creatividad son protagonistas.

Proceso de elaboración de las jarapas

El proceso de creación de una jarapa es un ejemplo de artesanía sostenible, donde cada pieza es única y refleja tanto la pericia técnica del artesano como la historia de los materiales empleados.

Así, se recopilan tejidos en desuso, que son clasificados por colores, texturas y composiciones visuales. Posteriormente, se cortan en tiras continuas, denominadas ‘trapos'. Estas tiras se enrollan cuidadosamente para su posterior uso en el telar, un paso que requiere destreza para garantizar la continuidad del tejido y la armonía cromática.

El elemento central del proceso es el telar, tradicionalmente manual, aunque en algunos casos adaptado mecánicamente. La urdimbre (hilos longitudinales) se combina con las tiras de tela que actúan como trama, dando lugar a un tejido denso y resistente. Aunque muchas jarapas responden a patrones tradicionales de franjas horizontales, el proceso creativo permite una gran libertad compositiva. La combinación de colores depende tanto del material disponible como del criterio estético del artesano.

Con el fin de enriquecer la experiencia, cada panel informativo, de carácter bilingüe, contiene códigos QR que permiten acceder a contenidos adicionales sobre las distintas colecciones de la pinacoteca.

Desde que inició en 2019 su andadura en España, ‘El Prado en las Calles’ ha acumulado gran afluencia de visitantes en distintos emplazamientos como en Castilla La-Mancha, Castilla y León, Extremadura, Andalucía y la Comunidad Valenciana. En total, la muestra ha visitado 58 municipios de todo el país.

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El Museo del Prado en Murcia ‘El Prado en las Calles’ 

Hasta de 16 de mayo. Paseo Alfonso X.

Micro-Exposición. Batiburrillo. Un homenaje a las Fiestas de Primavera. Hasta el 19 de abril. Museo de la Ciudad. 

FIESTAS DE PRIMAVERA 2026

Siguiendo este deseo, la sala Isabel Verdejo se consagra a una reunión simbólica entre amigos, compañeros y artistas admirados por Gaya. Las obras, pertenecientes a los fondos del Museo, permiten reconstruir el contexto humano, intelectual y artístico en el que se formó y desarrolló su pintura, señalando un momento histórico decisivo para el arte español del siglo XX.

Entre las figuras centrales destacan Pedro Flores y Luis Garay, fundamentales en la formación del joven Gaya. Ambos, amigos de su padre, reconocieron tempranamente su talento y aconsejaron que no ingresara en ninguna academia, favoreciendo así un aprendizaje libre basado en la observación directa y la experiencia personal. Con ellos viajó a París, donde expuso por primera vez y entró en contacto con el ambiente artístico internacional, experiencia decisiva aunque pronto se distanciara de las vanguardias para buscar una pintura más íntima y esencial.

La exposición incorpora también la presencia de Juan Bonafé, compañero copista en el Museo Circulante de las Misiones Pedagógicas y participante, junto a Ramón Gaya y Eduardo Vicente, en la creación del Museo del Pueblo, uno de los episodios culturales más significativos de la Segunda República española, destinado a acercar el arte a las poblaciones rurales.

Obras de la pintora catalana Soledad Martínez (1901–1996), gran amiga de Gaya durante el exilio mexicano. Allí compartieron amistades —entre ellas Salvador Moreno o Tomás Segovia—, dificultades y afinidades artísticas, pintando motivos comunes como el lago de Chapultepec, lugar de retiro y contemplación para ambos. Años más tarde viajarían juntos por Europa, visitando museos y reencontrándose con figuras clave del pensamiento español como José Bergamín o María Zambrano. Gaya la retrató en varias ocasiones y siempre la recordó como una artista cercana y de gran sensibilidad.

La muestra recupera igualmente la importancia de los pintores ingleses que llegaron a Murcia y transformaron el horizonte visual de toda una generación. Tryon, Darsie Japp y Cristóbal Hall introdujeron revistas, libros y reproducciones que permitieron a los jóvenes artistas descubrir por primera vez la pintura moderna europea: Picasso, Matisse, Cézanne, Degas, Van Gogh... Aquella apertura resultó decisiva para comprender el lugar desde el que surgiría posteriormente la obra de Gaya.

Uno de los núcleos más emotivos de la exposición reúne tres retratos de Alicia Gaya Sanz pintados por su padre adoptivo, Cristóbal Hall, quien la acogió durante el exilio. Estas obras narran una historia marcada por la Guerra Civil española, la pérdida y la separación. Tras la muerte de Fe Sanz en un bombardeo en 1939, Alicia fue acogida por la familia Hall mientras Gaya iniciaba su exilio.

'Ramón Gaya. Amigos' propone así una mirada coral que sitúa a Ramón Gaya dentro de la comunidad artística y afectiva donde se hizo posible su obra. La exposición revela una constelación de amistades, influencias y complicidades que permiten comprender plenamente no solo al artista, sino también la época que compartió con quienes caminaron junto a él.

AMIGOS DEL PINTOR

EXPOSICIÓN COLECTIVA
RAMÓN GAYA. AMIGOS
Comisario: Rafael Fuster
Hasta el 31 de julio de 2026  
Museo Ramón Gaya · Sala Isabel Verdejo

EXPOSICIONES EN EL MUSEO

Ramón Gaya. El acuarelista sentado | SALA TEMPORAL · HASTA EL 30/04/2026
Esculturas. Manuel Marín | SALAS VELÁZQUEZ, MARÍA ZAMBRANO E ISABEL VERDEJO · HASTA EL 08/03/2026
Solana. Grabados | SALA EDUARDO ROSALES · HASTA EL 29/03/2026
Nostalgia cubista | SALA CASA-ESTUDIO · 2ª PLANTA · HASTA EL 30/04/2026
Casa-estudio de Ramón Gaya. Recreación | 2ª PLANTA
Colección permanente del Museo | 1ª Y 2ª PLANTA
 

La exposición forma parte de la programación anual del Cabildo Superior de Cofradías y cuenta con el respaldo de la Comisión de Publicaciones, consolidándose como una cita imprescindible dentro de la Semana Santa murciana. La muestra permite disfrutar de la tradición cofrade murciana a través de la mirada de profesionales que combinan devoción y técnica artística.

Las imágenes reflejan distintas generaciones de fotógrafos, desde los primeros registros en blanco y negro hasta la fotografía digital más reciente. Cada instantánea captura no solo los pasos y cortejos, sino también detalles que suelen pasar desapercibidos: la lágrima de cristal de un Cristo, el vuelo de un trono al doblar una esquina estrecha, o el contraste entre los colores de las túnicas y el cielo primaveral.

El recorrido de la exposición ofrece tanto la narrativa general de las procesiones como los elementos más minuciosos que evidencian la devoción y el esfuerzo de quienes participan en la celebración. Además, conserva la memoria sensorial de la Semana Santa, el aroma del incienso, el sonido de los tambores y el reparto de caramelos con versos, transformando cada fotografía en un testimonio artístico y cultural de la ciudad.

A continuación, se mencionan los 18 fotógrafos participantes y las cofradías retratadas:

Gonzalo Martínez Baños - Procesión del Ángel.
Rafael Melendrares Ruiz - Real y Venerable Cofradía del Santísimo Cristo del Amparo y María Santísima de los Dolores.
Ricardo Zaragoza Montijano - Cofradía del Santísimo Cristo de la Fe.
Juan Antonio Fernández Labaña - Muy Ilustre y Venerable Cofradía del Santísimo Cristo de la Caridad.
Francisco Javier Sandoval García - Pontificia, Real y Venerable Cofradía del Santísimo Cristo de la Esperanza, María Santísima de los Dolores y del Santo Celo por la Salvación de las Almas.
Ana Caravaca Perellón - Real Ilustre y Muy Noble Cofradía del Cristo del Perdón.
Miguel Ángel Esquembre Gómez - Hermandad de Esclavos de Nuestro Padre Jesús del Rescate y María Santísima de la Esperanza.
Vicente José Montesinos Urbán - Pontificia, Real, Hospitalaria y Primitiva Asociación del Santísimo Cristo de la Salud (en la imagen).
Salvador Belda Rodríguez - Real, Muy Ilustre, Venerable y Antiquísima Archicofradía de la Preciosísima Sangre de Nuestro Señor Jesucristo.
Juan José Ballester Pérez - Real, Muy Ilustre, Venerable y Antiquísima Archicofradía de la Preciosísima Sangre de Nuestro Señor Jesucristo.
Francisco Javier Asunción López - Cofradía del Santísimo Cristo del Refugio.
Ricardo López Rubio - Real y Muy Ilustre Cofradía de Nuestro Padre Jesús Nazareno.
Antonio Jiménez Lacárcel - Cofradía del Santísimo Cristo de la Misericordia.
Antonio José Ruiz Gay - Real Muy Ilustre y Venerable Cofradía de Servitas de María Santísima de las Angustias.
Pedro Soler Bueno - Real y Muy Ilustre Cofradía del Santo Sepulcro de Nuestro Señor Jesucristo.
Pepe Álvarez Rogel - Muy Ilustre y Venerable Cofradía del Santísimo Cristo de la Caridad.
Tomás Campoy - Cofradía del Santísimo Cristo Yacente y Nuestra Señora de la Luz en su Soledad.
Mariano Egea Marcos - Real y Muy Ilustre Cofradía de Nuestro Señor Jesucristo Resucitado.
 

XI EXPOSICIÓN COLECTIVA 'COLORES DE PASIÓN' (FOTOGRAFÍAS)

Sala Glorieta Uno del Ayuntamiento de Murcia.

Hasta el 5 de abril.

HORARIO:

LUNES CERRADO

MARTES A SÁBADO: 11 A 14h. y de 17 a 20h.

DOMINGOS Y FESTIVOS: 11 a 14h.

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MURCIA SACRA. MIÉRCOLES 18 DE MARZO

09:00h. Misa cantada por Hermandad de Ntra. Sra. del Rosario de Sta. Cruz. Ermita Vieja de Santa Cruz.

19:30h. Despierta de San José por la Campana de Auroros Ntra. Sra. del Rosario de El Palmar. Iglesia parroquial de la
Purísima Concepción de El Palmar.

20:00h. Presentación del número 13 de la revista Rosario Corinto a cargo de D. Rafael Melendreras Ruiz y presentación del vídeo promocional 2026. Salón de actos del centro municipal García Alíx.

20:00h. Despierta de San José por las calles de Javalí Nuevo. Campana de Auroros Virgen del Rosario de Javalí Nuevo.

21:00h. Despierta de San José por las calles de Javalí Viejo. Hermandad de la Aurora de Ntra. Señora del Rosario de Javalí Viejo.

23:55h. Despierta de San José, madrugada del miércoles a jueves. Iglesia parroquial de Rincón de Seca. Campana de Auroros de Ntra. Sra. del Carmen de Rincón de Seca.

PROGRAMACIÓN CULTURALCUARESMA

Del 17  de marzo hasta el domingo 5 de abril 2026
Museo de la Ciudad

MURCIA SACRA. JUEVES 26 DE FEBRERO

19:00h. VIII Pregón del Ángel 2026. Iglesia Conventual de Santa Ana. 

19:30h. Presentación del número 11 de la revista La Concordia XI edición, por D. Alberto Castillo. Iglesia de San Bartolomé - Santa María (Murcia).

PROGRAMACIÓN CULTURALCUARESMA

Entre ellas se encuentra la madre del pintor, una figura decisiva en sus primeros años. Ramón Gaya recordaba con frecuencia la actitud de sus padres cuando, siendo todavía un niño, le permitieron abandonar la escuela para dedicarse por completo a la pintura. La muerte temprana de su madre dejó una huella profunda que acompañó al artista a lo largo de su vida.

La exposición incluye también la figura de Alicia Gaya, su hija. La historia que rodea esta obra está marcada por las circunstancias de la Guerra Civil. En 1939, tras la muerte de su esposa Fe Sanz en un bombardeo en la estación de Figueres, Gaya tuvo que marchar al exilio y separarse de la niña, que entonces tenía dos años. Padre e hija no volverían a encontrarse hasta más de una década después. El retrato que se muestra fue pintado tras ese reencuentro y fue donado al Museo Ramón Gaya hace dos años por Isabel Verdejo.

La figura de Isabel Verdejo ocupa también un lugar destacado en la exposición. Compañera del pintor durante los últimos treinta años de su vida, su trabajo ha sido fundamental en la conservación y difusión del legado de Ramón Gaya. Desde entonces ha contribuido a la publicación de obra inédita del artista, a la reedición de sus escritos y a la ampliación de los fondos del Museo Ramón Gaya mediante diversas donaciones.

La muestra incorpora igualmente la presencia de Concha de Albornoz, intelectual vinculada a los círculos de la Generación del 27 y amiga del pintor. Concha de Albornoz formó parte del entorno de Gaya durante su etapa posterior al exilio mexicano y lo acompañó, entre otros momentos, en su visita al Museo del Louvre en 1952, una experiencia a la que el pintor concedió una especial relevancia. A ella se debe también una de las denominaciones más conocidas para referirse a los homenajes pictóricos de Gaya: los llamados “altarcitos”, composiciones en las que el pintor reunía reproducciones de obras junto a objetos cotidianos.

Entre los retratos presentes en la exposición se encuentra también el de Elena Garro, cuya identificación ha permitido recuperar el título original de la obra, anteriormente conocida como Mujer de Octavio Paz. Este reconocimiento ha permitido situar el retrato en relación con la escritora mexicana, una de las figuras destacadas de la literatura hispanoamericana del siglo XX.

La exposición incluye además el retrato de la soprano Victoria de los Ángeles, amiga cercana de Ramón Gaya, con quien mantuvo una relación de gran afinidad personal. El pintor realizó dos retratos de la cantante y se refería a ella con una frase que resume la impresión que le producía su presencia: “Qué mujer… te dice hola, y eso es música”.

El recorrido se completa con otras imágenes vinculadas al universo femenino presente en la pintura de Gaya. Aparecen motivos asociados a su imaginario, como las cortesanas o las escenas relacionadas con el paisaje y la cultura de Murcia, que permanecieron en su memoria incluso después de abandonar la ciudad en su juventud.
“Ramón Gaya. Mujeres” propone así un recorrido por distintas presencias femeninas que formaron parte de la vida del pintor y que quedaron reflejadas en su obra. A través de retratos, evocaciones y referencias, la exposición permite acercarse a ese conjunto de figuras que acompañaron su trayectoria vital y artística.

RAMÓN GAYA · MUJERES

Hasta el 30 de junio.
Museo Ramón Gaya · Sala Velázquez 

La muestra ofrece una mirada fascinante a la arquitectura del carácter murciano. A través de un recorrido por la historia de nuestras "pequeñas fortalezas" —aquellas torres defensivas como la del Reloj, Villescas o Miralles—, los visitantes podrán comprender cómo se configuró el paisaje que hoy habitamos. La exposición rescata la importancia de documentos históricos esenciales, como el Repartimiento de la huerta del siglo XIII, para explicar cómo la lucha por la defensa y el ingenio para el cultivo crearon un entorno único en el mundo que sigue siendo nuestra mayor seña de identidad.

Más allá de los datos históricos, esta propuesta expositiva es una experiencia inmersiva diseñada para emocionar. Mediante una cuidada selección visual y narrativa, la muestra nos permite detenernos y observar con detalle la belleza de nuestra arquitectura y la profundidad de nuestras raíces. Es una invitación a mirar Murcia con ojos nuevos, descubriendo los hilos invisibles que conectan el poblamiento medieval con la metrópoli moderna, y reconociendo en cada imagen el orgullo de pertenecer a una tierra con doce siglos de sabiduría a sus espaldas.

Esta exposición pretende proyectar la energía de nuestro pasado hacia los retos del mañana. Te invitamos a formar parte de este brindis histórico por Murcia, un espacio de encuentro donde el legado de nuestros antepasados se convierte en el motor para imaginar y construir los próximos doce siglos de nuestra historia.

EXPOSICION: 1200 AÑOS DE UNA IDEA
INAUGURACIÓN Y VISITA GUIADA

Jueves 05 de Marzo / 19:00 h
C.C. BENIAJÁN
Entrada libre

HASTA EL 27 DE MARZO

PROGRAMACIÓN MUSEO RAMÓN GAYA | MARZO 2026

DÍA 05 – 17:00 h | MUSEO INCLUSIVO | Taller de pintura Astrapace.
DÍA 06 – 10:00 h | INÉDITOS | ‘Roma’, 1960. Ramón Gaya.
DÍA 08 – 10:00 h | CUADRO DEL MES | Día Internacional de la Mujer | ‘Retrato de Elena Garro’, s/f. Ramón Gaya.
DÍA 11 – 12:30 h | INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN | Ramón Gaya. Mujeres | SALA VELÁZQUEZ
DÍA 13 – 10:00 h | EL CUADRO EN EL CABALLETE | ‘Homenaje a Fabritius’, 1986. Ramón Gaya.
DÍA 17 – 12:30 h | INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN | Ramón Gaya. Dibujos | SALA MARÍA ZAMBRANO
DÍA 19 – 10:00 h | OBRA INVITADA | ‘El pintor’, 1977. Ramón Gaya. Colección particular.
DÍA 20 – 19:00 h | PRESENTACIÓN LIBRO | Ventanas adentro, Cristóbal Hall. De M. Vicente Maestre.
DÍA 21 – 18:00 h | CUENTACUENTO MUSICAL | Wonka y su fábrica de chocolate. Espectáculos Faustino Sáez.
DÍA 22 – 12:00 h | CUENTACUENTO MUSICAL | No hay un genio tan genial. Espectáculos Faustino Sáez.
DÍA 24 – 11:00 h | INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN | Ramón Gaya. Amigos | SALA ISABEL VERDEJO
DÍA 25 – 11:00 h | MUSEO INCLUSIVO | Taller de pintura Astrapace.

EXPOSICIONES EN EL MUSEO

Ramón Gaya. El acuarelista sentado | SALA TEMPORAL · HASTA EL 30/04/2026
Esculturas. Manuel Marín | SALAS VELÁZQUEZ, MARÍA ZAMBRANO E ISABEL VERDEJO · HASTA EL 08/03/2026
Solana. Grabados | SALA EDUARDO ROSALES · HASTA EL 29/03/2026
Nostalgia cubista | SALA CASA-ESTUDIO · 2ª PLANTA · HASTA EL 30/04/2026
Casa-estudio de Ramón Gaya. Recreación | 2ª PLANTA
Colección permanente del Museo | 1ª Y 2ª PLANTA
 

Sábado 28 de febrero. 12 horas. Museo de la Ciencia y el Agua. Reserva por teléfono en el 968 211 998

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La exposición “La Seda en Murcia: Entretejiendo Historia y Ciencia” nace con el objetivo de poner en valor y acercar a la sociedad una parte importante de nuestro patrimonio histórico, científico y cultural.

La industria de la seda tuvo una gran importancia desde el s. XV al XVIII, constituyendo la principal fuente de riqueza de muchas regiones españolas, y en particular, de Murcia. Sin embargo, a partir de 1850, distintas enfermedades del gusano de seda pusieron en peligro las crianzas de toda Europa.

Su erradicación, que precisaba una mejora radical en las técnicas de cría, partiendo de un exhaustivo control de calidad de los huevos, supuso el inicio de la investigación científica en el campo de la sericicultura en España.

En 1892 se crea la Estación Sericícola de Murcia (actual IMIDA), convirtiéndose en referente tecnológico nacional en la cría del gusano de seda, gracias a la labor investigadora y formativa realizada durante sus 84 años de historia.

Exposición temporal "La Seda en Murcia: entretejiendo Historia y Ciencia".

Hasta el 28 DE FEBRERO DE 2026 (PRORROGADA).

Toda la información sobre esta exposición, aquí

La inauguración de la exposición tendrá lugar el miércoles 11 de febrero a las 20 horas y la exposición se podrá visitar del 12 de febrero al 26 de abril en la sala de exposiciones temporales del museo.

Mié 11 Febrero 2026 » Dom 26 Abril 2026 (PRORROGADA HASTA EL 31 DE MAYO)

Horario: Martes a sábado 10:00 a 14:00 y 17:00 a 20:00. Domingo 10:00 a 14:00. Lunes cerrado 
Museo de la Ciudad

La exposición reúne una amplia selección de trabajos del artista que abarcan distintos formatos y materiales, desde piezas en bronce, madera, terracota y escayola hasta obras de gran formato y relieves. El conjunto permite apreciar un lenguaje plástico que combina la tradición de la figuración con una mirada personal, en la que la figura humana y los volúmenes expresivos dialogan con la forma y el espacio.

Sobre el autor

José Toledo nació en la pedanía murciana del Cabezo de Torres en 1939 y es considerado uno de los representantes más relevantes de la escultura figurativa española de su generación.  A lo largo de su trayectoria ha recibido numerosos premios y reconocimientos, entre los que destacan el Premio Ciudad de Murcia en 1975 y el Premio Tristán en la Bienal Nacional del Tajo en 1976.

Toledo forma parte de lo que numerosos especialistas consideran una generación sobresaliente de escultores murcianos, junto a nombres como Francisco Toledo, Antonio Campillo, Hernández Cano o José Molera, autores que marcaron la evolución de la escultura figurativa en España durante la segunda mitad del siglo XX.

En la actualidad es Académico de Número de la Real Academia de Bellas Artes Santa María de la Arrixaca, lo que subraya su excepcional trayectoria y su estrecha vinculación con la escena artística regional. La muestra ofrece al público la oportunidad de conocer de cerca la obra de un creador fundamental para entender la escultura figurativa contemporánea en España.

Aunque Gaya no simpatizaba con lo que comúnmente se entendía por «modernidad», tenía muy presente el caso aislado de Picasso. De él decía: «En una raya de Picasso hay un genio, un temblor, una vida…». Para Gaya, el caso de Picasso no se parecía absolutamente a nada de lo ocurrido antes ni después en las vanguardias; no podía relacionarse con nadie. «Su milagro es, sobre todo, la genialidad; no una genialidad artística o estética, sino una genialidad viva».

Y es que, para Ramón Gaya, el cubismo, aun siendo noble, presentaba límites claros: «Es cierto que al cubismo le faltaban el aire y la luz, pero llegaba en nuestra ayuda como una rigurosa disciplina de paso, de tránsito. El cubismo venía a devolvernos el cuadro, es más, la Pintura, aunque eso sí, en una versión un tanto simple, geométrica, esquelética».

INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN. Viernes, 16 de enero de 2026. A las 12 h.
Ramón Gaya. Nostalgia cubista
Sala «Casa-estudio de Ramón Gaya»
Museo Ramón Gaya 

PROGRAMACIÓN | ENERO 2026

DÍA 03 – 12:00 h | CUENTACUENTOS MUSICAL | «Los cuentos de los elfos». A cargo de Espectáculos Faustino Sáez.
DÍA 04 – 12:00 h | CUENTACUENTOS MUSICAL | «El soldadito de plomo». A cargo de Espectáculos Faustino Sáez.
DÍA 08 – 10:00 h | INÉDITOS | 'Personas en la playa', 1945. Ramón Gaya. Colección particular.
DÍA 08 – 17:00 h | MUSEO INCLUSIVO | Taller de pintura Astrapace.
DÍA 13 – 10:00 h | CUADRO DEL MES | 'Bodegón', 1926. Ramón Gaya.
DÍA 14 – 18:00 h | VISITA GUIADA | 'La Tauromaquia' de Francisco de Goya. Por Emilio Morales, comisario de la muestra.
DÍA 16 – 12:00 h | INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN | 'Nostalgia cubista' | Sala Casa-Estudio. 2.ª planta.
DÍA 20 – 10:00 h | EL CUADRO EN EL CABALLETE | 'Homenaje a Seurat', 1988. Ramón Gaya.
DÍA 21 – 11:00 h | MUSEO INCLUSIVO | Taller de pintura Astrapace.
DÍA 23 – 12:00 h | INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN | 'Solana, grabados' | Sala Eduardo Rosales.
DÍA 27 – 10:00 h | OBRA INVITADA | 'Cuenca, 1971'. Colección particular.

EXPOSICIONES EN EL MUSEO

La Tauromaquia. Francisco de Goya y Lucientes | Sala Temporal · hasta el 25/01/2026
Esculturas. Manuel Marín | Salas Velázquez, María Zambrano e Isabel Verdejo · hasta el 15/03/2026
Figuras para un Belén. Esculturas de Juan Martínez Lax | Sala Columnas · hasta el 11/01/2026
El cómic. MURCIA 1200. Originales de Juan Álvarez y Jorge Gómez | Sala Eduardo Rosales · hasta el 18/01/2026
El último Gaya | Sala Casa-Estudio. 2.ª planta · hasta el 11/01/2026
Casa-estudio de Ramón Gaya. Recreación | 2.ª planta
Colección permanente del Museo | 1.ª y 2.ª planta 

Las muestras seleccionadas entre 30 propuestas podrán visitarse de manera simultánea, reforzando el compromiso municipal con una programación cultural diversa y de calidad hasta el próximo 28 de febrero.

En la primera de las bóvedas, Jorge de la Cruz presenta ‘Darkness is the Substance of Life', una reflexión artística en torno a la oscuridad como elemento esencial de la existencia, a través de una obra cargada de intensidad conceptual y visual. La instalación site-specific está compuesta por una pintura de grandes dimensiones realizada ad-hoc en el espacio y un conjunto escultórico de formas que burbujean, se retuercen y brotan.

Por su parte, Marc Mateos Monteagudo expone ‘La luz de una estrella que se apagó hace tiempo', una propuesta que dialoga con la memoria, el tiempo y la huella de aquello que permanece incluso tras su desaparición.  Este artista visual crea esta instalación que nace en ese pequeño retraso en la distancia entre lo que vemos y lo que ya no está, un lugar donde la identidad no se fija, sino que persiste en aquello que la luz todavía hace visible.

Completa esta triple inauguración Sbah con la exposición ‘Trazos', una muestra en la que el gesto, la línea y la expresividad se convierten en protagonistas de un discurso artístico directo y personal. Sbah ha logrado numerosos reconocimientos como el del mejor mural del mundo en mayo 2024 por la plataforma Street Art Cities.

ÚLTIMA VISITA GUIADA A LA EXPOSICIÓN "QUERIDO ANTONIO"
Sábado 25 de octubre, a las 11:30h
Palacio Almudí, Murcia
Una oportunidad única para recorrer la muestra junto a sus protagonistas antes de su clausura.

Exposición ‘Querido Antonio, homenaje a Antonio Ballester'. Del 5 de septiembre al 26 de octubre de 2025.

Centro de Arte Palacio Almudí. Plano de San Francisco. Murcia

Son obras de trazo tembloroso, pero cargadas de una intensidad conmovedora. En ellas se percibe la conciencia del final, la culminación de todo un camino, de una vida entera consagrada al oficio de pintor. Son cuadros íntimos, domésticos, realizados en su casa de Valencia, donde pinta sus últimos homenajes, unas flores, unos objetos sencillos, que se transforman en su manera de decir la vida, de cantarla una vez más. Así, Ramón Gaya cierra su obra como siempre vivió, celebrando, a pesar de la tragedia, la belleza y la plenitud de estar en el mundo. El pintor acabó sus días cumpliendo esa máxima que tantas veces repitió: «los escritores deben morir escribiendo y los pintores deben morir pintando».

El último Gaya
Museo Ramón Gaya. Sala Casa-estudio, segunda planta de la colección permanente.  

La exposición consiste en un homenaje fotográfico a la vida conventual, en el caso concreto del Convento de Carmelitas Descalzas de Algezares. Las fotografías son obra de José Luis Montero y el proyecto se llevó a cabo en el año 2015, en el 500 aniversario del nacimiento de Santa Teresa de Jesús.

CASA DEL BELÉN. PUENTE TOCINOS. Exposición temporal. "Morada Interior".
Del 10 oct al  5 dic

Horario de invierno:
- De martes a viernes: De 10 a 14 y de 17 a 20h

- Sábado de 10 a 14h

- Domingo, lunes y festivos cerrado
 

Sus homenajes a los grandes maestros fueron una constante en su obra, iniciados con el cuadro de Tiziano ‘Amor sagrado y amor profano’.
De regreso a Europa, reafirmó su admiración por Tiziano, a quien consideraba más actual que los pintores modernos. Para Gaya, el verdadero arte moderno comenzaba con Tiziano, capaz de extraer los colores del lienzo como un músico de su instrumento.

Ese vínculo lo acompañó toda la vida y en sus pinturas aparecen ecos de obras de Tiziano y, sobre todo, la idea del atardecer como la hora privilegiada de la pintura.

En su gran alegoría del origen de la Pintura, Tiziano ocupa un lugar central junto a Velázquez, Rembrandt y Sesshū.
Para Gaya, Tiziano no solo era un modelo, sino la encarnación misma del arte moderno.

 RAMÓN GAYA. Homenajes a Tiziano

Inauguración exposición:
Día: Jueves, 2 de octubre de 2025
Hora: 12:00
MUSEO RAMÓN GAYA. Sala Velázquez

Exposición ‘Querido Antonio, homenaje a Antonio Ballester'. Del 5 de septiembre al 26 de octubre de 2025.

SÁBADO 20 DE SEPTIEMBRE 11:30 H. Visita guiada a la exposición ‘Querido Antonio’, homenaje a Antonio Ballester.

Centro de Arte Palacio Almudí. Plano de San Francisco. Murcia

La primera de ellas llega bajo el nombre ‘Nineta o Cosí fan tutte', de Viktor Giner, que se presenta como una escultura textil concebida a partir de tejidos reciclados, cuero y materiales de upcycling. Se trata de una figura híbrida que oscila entre la ternura y la distorsión grotesca del deseo impuesto, ofreciendo una crítica contundente a la fetichización del cuerpo en la cultura visual hegemónica. Con cicatrices, costuras visibles y una estética deliberadamente descompuesta, esta pieza subvierte los símbolos del imaginario domesticado para interpelar al espectador desde lo incómodo.

La segunda muestra llega de la mano del artista Carlos Cotes que expone un conjunto pictórico que bajo el título ‘Dehiscencia de Sutura' articula un discurso en el que naturaleza, transformación y enfermedad se convierten en motores de una experiencia plástica cargada de simbolismo. Su obra, marcada por la herencia de las vanguardias y el arte contemporáneo, convierte la pintura en un medio vivo y regenerador, capaz de ofrecer nuevas visiones de los ciclos vitales, la muerte y la persistencia de la energía creadora.

Finalmente, la exposición ‘Dehiscencia de sutura' de Marina Martínez establece un sugerente paralelismo entre el espacio abovedado del Almudí y la estructura de una máquina de resonancia magnética. Ambos dispositivos, arquitectónico y tecnológico, comparten la capacidad de condicionar la percepción corporal y sensorial de quienes los habitan. Esta instalación invita a experimentar el cuerpo como centro activo de una relación tensional entre tecnología, arquitectura y percepción, en un juego de envolturas y contenciones que desdibujan los límites entre espacio y sujeto.

Desde la Plataforma cine Rex Vivo  para la  conmemoración de esta fecha el miércoles 17 de septiembre,  se inaugurara  la exposición “El cine de nuestras vidas. Por un cine Rex Vivo”, comisariada por Pascual Vera, en la que 17 artistas de la Región de Murcia expondrán su particular visión del cine y, muy especialmente, del papel que ha jugado en la educación de los murcianos. 

Decir Rex es, en nuestra región, es decir cine. En este local se han producido durante mucho tiempo los estrenos más celebrados y ha albergado muchas de las visitas de figuras de cine que han tenido más repercusión.

La desaparición de este tipo de lugares emblemáticos vacía el corazón de las ciudades, según algunos defensores de la cultura, quienes han realizado jornadas y acciones para mantenerlo vivo, aunque la sala ya no esté en funcionamiento. 

 La exposicion se podrá visita desde el miércoles 17 hasta el viernes 3 de octubre

 Horario de : 10:00-13:00 y 17:00-20:00

EL CINE DE NUESTRAS VIDAS - POR UN CINE REX VIVO
EXPOSICION COLECTIVA DE PINTURA  DE ARTISTAS MURCIANOS 

111 ANIVERSARIO  DEL CINE REX.

Miercoles 17 de Septiembre / 19:30 h
C.C.S. El Palmar
Entrada libre hasta completar aforo

En estos dos espacios, cuyas paredes también hablan del tiempo y de su lenguaje, el fotógrafo muestra imágenes captadas en una amplia geografía, en la que no podía faltar Murcia con su Catedral, además de Córdoba, Sevilla, Valencia o Salamanca. A ellas se suman ciudades de Francia, Italia, Portugal y Rumanía; y, al otro lado del Atlántico, metrópolis de México, Brasil, Ecuador, Guatemala y Estados Unidos.

Hasta el 8 de noviembre. Horario: lunes a sábado de 10 a 14 h y de 17 a 20 h. Exposición ‘Fotografías de Joaquín Bérchez. Al compás del objetivo (1989-2022)'.
Museo hidráulico Molinos del Río-Sala Caballerizas.

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JUEVES 11

Exposición de nuevos proyectos de Marina Martínez, Viktor Giner y Carlos Cotes. Hasta el 5 de diciembre.
Bóvedas del Almudí.

11.30 h.
Visita guiada a la exposición temporal ‘La seda en Murcia’. Reserva previa en la recepción del museo.
Museo de la Ciencia y el Agua.

18.30 h.
Visita guiada. 'Madina Mursiya. Una ciudad soterrada bajo la ciudad actual'. Recorrido por lugares bajo el nivel de la calle donde se podrán observar tramos de la muralla antigua con sus torreones y barbacana, una mezquita, cementerios del periodo musulmán, etc. Reservas: https://reservasturismodemurcia.es
Plaza de Santa Eulalia.

19 h.
Desfile Infantil de Moros y Cristianos. Itinerario: C/ Merced, Alejandro Seiquer, Apóstoles,  Belluga, Arenal, Glorieta de España. 

19 h.
Encuentros con la Fisioterapia. Talleres prácticos para cuidar tu salud. Entrada gratuita.
Cuartel de Artillería.

20 h.
Exposición y venta de las bodegas de las denominaciones de origen de Bullas, Yecla y Jumilla, Estrella de Levante, Amigos de la Marinera, D.O. Queso de Murcia, Lonchamur y ganador pastel de carne 2024: Confitería Praga.
Huertos del Malecón. Zona de expositores. 

20 y 22 h.
Cata de Estrella de Levante. Aforo limitado: 30 personas Acceso gratuito previa retirada de invitación (dos por persona) en la página www.compralaentrada.com. Las invitaciones se retiran cada día a partir de las 10 h.
Huertos del Malecón. Zona de expositores. 

20 h.
La Terraza de la Feria. Actuación de Dingy DJ . Acceso Gratuito.
Terraza de Los Molinos. 

20 h. 
Imposición de medallas a los nuevos miembros de la Real Hermandad de Caballeros de la Virgen de la Fuensanta.
Santa Iglesia Catedral. 

20 h.
Verbena Popular Títeres. La cía Teatro del Carmen presenta la obra  ‘De gatos y ratones ‘, un espectáculo familiar para niños a partir de 3 años. Acceso libre.
Plaza de la Paja. 

20.30 h.
Los Atardeceres de Nuestro Aniversario. Concierto de Factoría. 
Puente de Hierro. 

20.30 h.
Lemon Pop. Concierto de: Crocodiles, Al Dual, Los Bengala y Cala Vento. Acceso Libre.
Auditorio Murcia Parque.

20.30 h
Concierto Monoton. Las enumeraciones Luis Codera Puzo. Comisariado por Amber Kay
Cárcel Vieja

21 h.
Teatro en Feria.  ‘Remátame otra vez’ de Rodrigo Sopeña y Alberto Papa-Fragomén. Cía Natari Producciones. Precio: 18-20-25 €. Venta de entradas: en taquilla y en la web del teatro 
Teatro Romea. 

21 h.
De cuadrillas por los huertos. Actuación por el recinto de la Cuadrilla de a Albatalía-La Arboleja.
Huertos del Malecón. 

21 h.
Concierto Luna Maquilera. Manuel Luna y la Cuadrilla Maquilera presentan su proyecto  ‘Viajes Sonoros’.  Acceso libre hasta completar aforo
Museo de la Ciudad. Patio del museo 

21 h.
Un río de cine. Proyección de la película ‘Jurassic Park’.
Río Segura, junto a la Pasarela Manterola. 

21.30 h.
Espectáculo músico teatral conmemorativo del aniversario de la ciudad de Murcia. ‘Murcia 1200. El relato de una historia’. Con la participación de Belter Souls, Orquesta de Jóvenes ‘Ciudad de Murcia’ y el cantaor Curro Piñana.
Plaza de Belluga.

22 h.
Moros y Cristianos. Rapto Moro y Bautizo del Cristiano. Promovido por la Kábila Aben Mardenix  ‘El Rey Lobo ‘.
Campamento Medieval.

22 h.
Gran Concurso de tortilla de patatas. Noche de humor con la actuación de  ‘Kalderas ‘.
Recinto de fiestas de Santa Cruz.

22 h.
III Festival Internacional  ‘Trovando por Murcia” Acceso libre hasta completar aforo.
Jardín del Malecón. Escenario. 
 

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