Eventos Murcia es una ciudad construida sobre el encuentro. Durante siglos, las tradiciones musulmana, judía y cristiana han compartido territorio, configurando un legado cultural que aún hoy forma parte de su identidad.

La exposición Tres Mujeres / Tres Culturas propone acercarse a esa herencia desde una mirada contemporánea, situando el retrato en el centro del discurso. A través del trabajo de Teresa Martín Melgarejo, Ana Bernal y Pepa González, la muestra construye un recorrido visual en el que las personas se convierten en portadoras de memoria, tradición y pertenencia. Más allá de los rostros, las imágenes abren también una reflexión sobre los espacios cotidianos donde la cultura se transmite y se preserva: la vida doméstica, los gestos compartidos, la mesa como lugar de encuentro o los rituales que atraviesan generaciones. Tres miradas femeninas que establecen un diálogo entre pasado y presente, entre lo local y lo mediterráneo, y que invitan a pensar la convivencia cultural no como un relato histórico, sino como una realidad viva.

EXPOSICIÓN
TRES MUJERES, TRES CULTURAS. Pepa González, Teresa Martín, Ana Bernal.
Del 14 al 31 de mayo. Paseo Alfonso X el Sabio.

]]> -1.1301499605179,37.989936828613,0 #symEventIcon Os esperamos en el Centro Cultural de Sangonera la Verde del 6 al 22 de mayo para disfrutar de la exposición conmemorativa del 1200 aniversario de la fundación de nuestra ciudad de Murcia, "1200 AÑOS DE UNA IDEA. CIUDAD, HUERTA Y CAMPO".

VISITA GUIADA
Contaremos con Clara Alarcón Ruiz, directora del Museo de la Ciudad, que nos ofrecerá una charla-visita en torno a la exposición, será el miércoles 6 de mayo a las 19:15h. La inscripción es gratuita y pueden hacerla llamando al 968 868 605 o presencialmente en el Centro Cultural de Sangonera la Verde, en horario de tarde.

]]> -1.2099092006683,37.929580688477,0 #symEventIcon La pintora Pilar Sánchez, bajo el nombre artístico de Cala, nos trae 28 obras realizadas expresamente para esta muestra, una serie de representaciones plásticas en las que trata de encontrar la esencia de los espacios del Rey Lobo mediante la observación, la reflexión y la experimentación del paisaje y de la tierra de Monteagudo. Ella misma explica el proceso creativo y el sentido de la muestra en el siguiente texto:

"Desde hace 30 años, estoy vinculada a la región de Murcia. Venir a esta tierra siempre significa reencontrarme. El mar, la sierra, la ciudad, el flamenco, el arte, la huerta y su gastronomía, pero sobre todo… su gente. Amables, cercanos y abiertos.

Mi origen es de tierra fría y muy diferente. Pero nos une la historia. El poderío y la fuerza de la Murcia Musulmana llegó hasta Teruel. Y hoy, siglos después, me atrevo, con humildad, a realizar una interpretación artística de lo que fue, una pequeña parte del Tierra y Paisaje de Muhammad Ibn Mardanis, el Rey Lobo.

He tomado como referencia dos áreas geográficas: Murcia y la Taifa de Albarracín. En la primera, he estudiado, visitado y sentido los colores de Murcia ciudad, Monteagudo, Cieza, Alcantarilla y Águilas. De la segunda, Albarracín, Ródenas y Calamocha.

Las ocho composiciones están realizadas sobre lienzos blancos, trabajados en color y dejando espacios en blanco que representan la importancia del paisaje y de las fortalezas históricas. Usando técnica mixta, que incluyen materiales con significación específica.

La elección del territorio ha sido puramente emocional. Son poblaciones con las que me une un sentimiento especial e íntimo que me ha permitido profundizar en su historia y extrapolar las sensaciones en creación artística.

En cuanto a la selección de lo que he denominado Riqueza, está compuesta por cuatro elementos: Agua, Seda, Azafrán y Dinar. Tienen un valor especial de composición territorial y dificultad pictórica. Los dos primeros, especialmente identificados con Murcia, fueron y son, origen de riqueza. Desde la perspectiva artística permiten vagar por el entramado fluido y seductor. La transparencia como máxima de la realidad que se ve y se va…

Y qué decir del Azafrán, flor de contrastes: dureza en su recogida y fragilidad de sus hilos; frio del amanecer y fuego nocturno de conversión; aparentemente fácil de representar como flor y tan difícil como aroma… Por último, el Dinar es la máxima expresión de riqueza real y tangible que tuvo el reinado de Mardanis.

Los cuatro elementos, pintados sobre lija de agua negra, representan la dureza y la versatilidad trabajada con agua que conlleva una eclosión de color sobre un negro que representa lo que permanece, lo que de verdad importa.

Deseo que disfruten de los contrastes, los he usado como base del proyecto territorial y creo que forman parte ineludible de la vida, de la que está y de la que vendrá".

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'Tierra, paisaje y riqueza: la esencia de El Rey Lobo'

Del 6 al 31 de mayo de 2026, en la sala de exposiciones temporales del Centro de Visitantes de Monteagudo

Horario: de martes a sábado, de 9:30 a 14:00h y de 17:00 a 19:30h; domingo, de 10:00 a 14:00h. Lunes y festivos, cerrado.

]]> -1.0979183912277,38.019203186035,0 #symEventIcon La Plaza de la Universidad vuelve a ser el escenerio de ‘Somos Murcia 2026', la programación cultural gratuita que se celebrará del 27 de abril al 3 de mayo como antesala del festival WARM UP Estrella de Levante. Hoy domingo este espacio acoge los conciertos de Calare (11:45h), Paco Te Quiero (13:05h ) y Go Cactus (14:25h).

FESTIVAL WARM. SOMOS MURCIA

DOMINGO 3 DE MAYO. PLAZA DE LA UNIVERSIDAD. DESDE LAS 11:30H.

Más info aquí

]]> -1.1257387399673,37.988418579102,0 #symEventIcon La Cárcel Vieja se convierte en uno de los escenarios principales de ‘Somos Murcia 2026', la programación cultural gratuita que se celebrará del 27 de abril al 3 de mayo como antesala del festival WARM UP Estrella de Levante. Hoy domingo este espacio acoge los conciertos de A Mares (11:30h), Lusillón (12:50h ) y Maximiliano Calvo (14:10h).

FESTIVAL WARM. SOMOS MURCIA

DOMINGO 3 DE MAYO. DESDE LAS 11:30H.

Más info aquí

]]> -1.1326893568039,37.991905212402,0 #symEventIcon La Plaza de la Universidad vuelve a ser uno de los escenarios de ‘Somos Murcia 2026', la programación cultural gratuita que se celebrará del 27 de abril al 3 de mayo como antesala del festival WARM UP Estrella de Levante. Hoy sábado este espacio acoge los conciertos de H.U.L.S. (11:45h), Baloncesto (13:05h ) y Vicente Calderón (14:25h).

FESTIVAL WARM. SOMOS MURCIA

SÁBADO 2 DE MAYO. PLAZA DE LA UNIVERSIDAD. DESDE LAS 11:45H.

Más info aquí

]]> -1.1257387399673,37.988418579102,0 #symEventIcon La Cárcel Vieja se convierte en uno de los escenarios principales de ‘Somos Murcia 2026', la programación cultural gratuita que se celebrará del 27 de abril al 3 de mayo como antesala del festival WARM UP Estrella de Levante. Hoy sábado este espacio acoge los conciertos de Nico (11:30h), Blaya (12:50h ) y Xenia (14:10h).

FESTIVAL WARM. SOMOS MURCIA

SÁBADO 2 DE MAYO. DESDE LAS 11:30H.

Más info aquí

]]> -1.1326893568039,37.991905212402,0 #symEventIcon La música en directo será uno de los ejes principales, con conciertos en salas como R.E.M., Musik, Mamba!, Revólver o Garaje Beat Club, donde sonarán Fez, Cora Yako, Stereo Madness, Colectivo Da Silva o Luis Brea.

Del 27 de abril al 3 de mayo te esperamos en la ciudad de Murcia para disfrutar de la programación gratuita de Somos Murcia.

Cine, literatura, exposiciones y mucha música estarán presentes durante toda la semana en los puntos más emblemáticos de la ciudad

La Cárcel Vieja se convierte en uno de los escenarios principales de ‘Somos Murcia 2026', la programación cultural gratuita que se celebrará del 27 de abril al 3 de mayo como antesala del festival WARM UP Estrella de Levante.

SOMOS MÚSICA 2026. JUEVES 30 DE ABRIL

21H. SALA MAMBA: LUIS BREA + CARMESÍ

22H. SALA GARAJE BEAT: COLECTIVO DA SILVA

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]]> -1.1146944761276,37.994018554688,0 #symEventIcon La Cárcel Vieja será sede de la presnetación del libro Lana del Rey: Mitología de un icono pop, de Marcos Gendre y Adriana Díaz, presentado por Alberto Frutos.

Del 27 de abril al 3 de mayo te esperamos en la ciudad de Murcia para disfrutar de la programación gratuita de Somos Murcia.

Cine, literatura, exposiciones y mucha música estarán presentes durante toda la semana en los puntos más emblemáticos de la ciudad

SOMOS MURCIA 2026

Somos Literatura. Lana del Rey: Mitología de un icono pop. de Marcos Gendre y Adriana Díaz. Presentado por Alberto Frutos

MIÉRCOLES 29 DE ABRIL. 19:30H.

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]]> -1.1326893568039,37.991905212402,0 #symEventIcon Una muestra que reúne a fotógrafos como Charly Piazza, Sergio Mercader, Álvaro Rabadán, May Carrión, Jota Iniesta, Fernando Crego e Inma G. Pardo, poniendo en valor el patrimonio visual vinculado a la música en la ciudad.

Del 27 de abril al 3 de mayo te esperamos en la ciudad de Murcia para disfrutar de la programación gratuita de Somos Murcia.

Cine, literatura, exposiciones y mucha música estarán presentes durante toda la semana en los puntos más emblemáticos de la ciudad

Exposición ‘La escena invisible: la mirada de la música en Murcia'

INAUGURACIÓN: MARTES 28 DE ABRIL. 19H.

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]]> -1.1326893568039,37.991905212402,0 #symEventIcon El Museo de la Ciencia y el Agua acoge la exposición ‘Jarapas de Coy', una propuesta que acerca al público una de las expresiones más representativas del patrimonio textil de la Región de Murcia. La muestra puede visitarse hasta el 31 de mayo en este espacio museístico de referencia en el municipio.

Las jarapas de Coy constituyen una de las manifestaciones más singulares de la artesanía regional. Elaboradas a partir de materiales reciclados, estas piezas destacan por su resistencia y riqueza estética, resultado de una técnica tradicional transmitida de generación en generación. La pedanía lorquina de Coy concentra la mayor parte de la producción nacional, ya que allí se produce el 90% del total.

A lo largo de su historia, especialmente entre los siglos XIX y XX, la elaboración de jarapas evolucionó desde el entorno doméstico hasta convertirse en una actividad con impacto económico en numerosas familias. En la actualidad, estas piezas han experimentado una revalorización, integrándose en el ámbito del diseño y la decoración contemporánea.

Esta exposición temporal se enmarca en la programación del Museo de la Ciencia y el Agua, con el objetivo de ofrecer a murcianos y visitantes la oportunidad de conocer de cerca una tradición en la que la sostenibilidad y la creatividad son protagonistas.

Proceso de elaboración de las jarapas

El proceso de creación de una jarapa es un ejemplo de artesanía sostenible, donde cada pieza es única y refleja tanto la pericia técnica del artesano como la historia de los materiales empleados.

Así, se recopilan tejidos en desuso, que son clasificados por colores, texturas y composiciones visuales. Posteriormente, se cortan en tiras continuas, denominadas ‘trapos'. Estas tiras se enrollan cuidadosamente para su posterior uso en el telar, un paso que requiere destreza para garantizar la continuidad del tejido y la armonía cromática.

El elemento central del proceso es el telar, tradicionalmente manual, aunque en algunos casos adaptado mecánicamente. La urdimbre (hilos longitudinales) se combina con las tiras de tela que actúan como trama, dando lugar a un tejido denso y resistente. Aunque muchas jarapas responden a patrones tradicionales de franjas horizontales, el proceso creativo permite una gran libertad compositiva. La combinación de colores depende tanto del material disponible como del criterio estético del artesano.

]]> -1.1334029436111,37.980518341064,0 #symEventIcon Murcia acoge la exposición itinerante ‘El Prado en las Calles’, que permitirá a murcianos y visitantes disfrutar de las obras más emblemáticas del Museo del Prado hasta el próximo 10 de mayo con un recorrido cultural único al aire libre, viajando a través de 50 reproducciones fotográficas de gran formato.

Con el fin de enriquecer la experiencia, cada panel informativo, de carácter bilingüe, contiene códigos QR que permiten acceder a contenidos adicionales sobre las distintas colecciones de la pinacoteca.

Desde que inició en 2019 su andadura en España, ‘El Prado en las Calles’ ha acumulado gran afluencia de visitantes en distintos emplazamientos como en Castilla La-Mancha, Castilla y León, Extremadura, Andalucía y la Comunidad Valenciana. En total, la muestra ha visitado 58 municipios de todo el país.

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El Museo del Prado en Murcia ‘El Prado en las Calles’

Hasta de 16 de mayo. Paseo Alfonso X.

]]> -1.1301499605179,37.989936828613,0 #symEventIcon Con motivo de las Fiestas de Primavera, disfrutaremos de una selección de piezas de la colección etnográfica municipal en nuestro espacio "Hoy Enseñamos."

Micro-Exposición. Batiburrillo. Un homenaje a las Fiestas de Primavera. Hasta el 19 de abril. Museo de la Ciudad.

FIESTAS DE PRIMAVERA 2026

]]> -1.1375533342361,37.988368988037,0 #symEventIcon El Museo presenta la exposición 'Ramón Gaya. Amigos', un proyecto que nace del propio pensamiento de Ramón Gaya y de su deseo expreso de que su obra no fuese contemplada en soledad, sino en diálogo con aquellos artistas que formaron parte esencial de su vida y de su tiempo. En palabras del propio pintor: «A mí me gustaría, en ese museo de cosas mías, estar acompañado de alguna obra de Garay, de Flores, de Clemente Cantos, de Bonafé, incluso de Joaquín, porque me parece un pintor muy estimable, con un cierto genio. Esto me parece interesante, sobre todo, si se quiere saber dónde aparezco y entre quiénes aparezco. Ahora quizá no, pero si dentro de unos años alguien se interesara por mí y por aquella época, no estaría mal poder contar con ellos. También me gustaría contar con una representación de los pintores ingleses que aparecieron por aquí: Tryon, Japp, Cristóbal Hall…».

Siguiendo este deseo, la sala Isabel Verdejo se consagra a una reunión simbólica entre amigos, compañeros y artistas admirados por Gaya. Las obras, pertenecientes a los fondos del Museo, permiten reconstruir el contexto humano, intelectual y artístico en el que se formó y desarrolló su pintura, señalando un momento histórico decisivo para el arte español del siglo XX.

Entre las figuras centrales destacan Pedro Flores y Luis Garay, fundamentales en la formación del joven Gaya. Ambos, amigos de su padre, reconocieron tempranamente su talento y aconsejaron que no ingresara en ninguna academia, favoreciendo así un aprendizaje libre basado en la observación directa y la experiencia personal. Con ellos viajó a París, donde expuso por primera vez y entró en contacto con el ambiente artístico internacional, experiencia decisiva aunque pronto se distanciara de las vanguardias para buscar una pintura más íntima y esencial.

La exposición incorpora también la presencia de Juan Bonafé, compañero copista en el Museo Circulante de las Misiones Pedagógicas y participante, junto a Ramón Gaya y Eduardo Vicente, en la creación del Museo del Pueblo, uno de los episodios culturales más significativos de la Segunda República española, destinado a acercar el arte a las poblaciones rurales.

Obras de la pintora catalana Soledad Martínez (1901–1996), gran amiga de Gaya durante el exilio mexicano. Allí compartieron amistades —entre ellas Salvador Moreno o Tomás Segovia—, dificultades y afinidades artísticas, pintando motivos comunes como el lago de Chapultepec, lugar de retiro y contemplación para ambos. Años más tarde viajarían juntos por Europa, visitando museos y reencontrándose con figuras clave del pensamiento español como José Bergamín o María Zambrano. Gaya la retrató en varias ocasiones y siempre la recordó como una artista cercana y de gran sensibilidad.

La muestra recupera igualmente la importancia de los pintores ingleses que llegaron a Murcia y transformaron el horizonte visual de toda una generación. Tryon, Darsie Japp y Cristóbal Hall introdujeron revistas, libros y reproducciones que permitieron a los jóvenes artistas descubrir por primera vez la pintura moderna europea: Picasso, Matisse, Cézanne, Degas, Van Gogh... Aquella apertura resultó decisiva para comprender el lugar desde el que surgiría posteriormente la obra de Gaya.

Uno de los núcleos más emotivos de la exposición reúne tres retratos de Alicia Gaya Sanz pintados por su padre adoptivo, Cristóbal Hall, quien la acogió durante el exilio. Estas obras narran una historia marcada por la Guerra Civil española, la pérdida y la separación. Tras la muerte de Fe Sanz en un bombardeo en 1939, Alicia fue acogida por la familia Hall mientras Gaya iniciaba su exilio.

'Ramón Gaya. Amigos' propone así una mirada coral que sitúa a Ramón Gaya dentro de la comunidad artística y afectiva donde se hizo posible su obra. La exposición revela una constelación de amistades, influencias y complicidades que permiten comprender plenamente no solo al artista, sino también la época que compartió con quienes caminaron junto a él.

AMIGOS DEL PINTOR

EXPOSICIÓN COLECTIVA
RAMÓN GAYA. AMIGOS
Comisario: Rafael Fuster
Hasta el 31 de julio de 2026
Museo Ramón Gaya · Sala Isabel Verdejo

EXPOSICIONES EN EL MUSEO

Ramón Gaya. El acuarelista sentado | SALA TEMPORAL · HASTA EL 30/04/2026
Esculturas. Manuel Marín | SALAS VELÁZQUEZ, MARÍA ZAMBRANO E ISABEL VERDEJO · HASTA EL 08/03/2026
Solana. Grabados | SALA EDUARDO ROSALES · HASTA EL 29/03/2026
Nostalgia cubista | SALA CASA-ESTUDIO · 2ª PLANTA · HASTA EL 30/04/2026
Casa-estudio de Ramón Gaya. Recreación | 2ª PLANTA
Colección permanente del Museo | 1ª Y 2ª PLANTA

]]> -1.1327096223831,37.98522567749,0 #symEventIcon La Sala Glorieta Uno del Ayuntamiento de Murcia se convierte en el escaparate de la exposición ‘Colores de Pasión', que en su décimo primera edición reúne el trabajo de 18 fotógrafos que han capturado a través de 54 imágenes la riqueza visual, los detalles y la emoción de la Semana Santa murciana.

La exposición forma parte de la programación anual del Cabildo Superior de Cofradías y cuenta con el respaldo de la Comisión de Publicaciones, consolidándose como una cita imprescindible dentro de la Semana Santa murciana. La muestra permite disfrutar de la tradición cofrade murciana a través de la mirada de profesionales que combinan devoción y técnica artística.

Las imágenes reflejan distintas generaciones de fotógrafos, desde los primeros registros en blanco y negro hasta la fotografía digital más reciente. Cada instantánea captura no solo los pasos y cortejos, sino también detalles que suelen pasar desapercibidos: la lágrima de cristal de un Cristo, el vuelo de un trono al doblar una esquina estrecha, o el contraste entre los colores de las túnicas y el cielo primaveral.

El recorrido de la exposición ofrece tanto la narrativa general de las procesiones como los elementos más minuciosos que evidencian la devoción y el esfuerzo de quienes participan en la celebración. Además, conserva la memoria sensorial de la Semana Santa, el aroma del incienso, el sonido de los tambores y el reparto de caramelos con versos, transformando cada fotografía en un testimonio artístico y cultural de la ciudad.

A continuación, se mencionan los 18 fotógrafos participantes y las cofradías retratadas:

Gonzalo Martínez Baños - Procesión del Ángel.
Rafael Melendrares Ruiz - Real y Venerable Cofradía del Santísimo Cristo del Amparo y María Santísima de los Dolores.
Ricardo Zaragoza Montijano - Cofradía del Santísimo Cristo de la Fe.
Juan Antonio Fernández Labaña - Muy Ilustre y Venerable Cofradía del Santísimo Cristo de la Caridad.
Francisco Javier Sandoval García - Pontificia, Real y Venerable Cofradía del Santísimo Cristo de la Esperanza, María Santísima de los Dolores y del Santo Celo por la Salvación de las Almas.
Ana Caravaca Perellón - Real Ilustre y Muy Noble Cofradía del Cristo del Perdón.
Miguel Ángel Esquembre Gómez - Hermandad de Esclavos de Nuestro Padre Jesús del Rescate y María Santísima de la Esperanza.
Vicente José Montesinos Urbán - Pontificia, Real, Hospitalaria y Primitiva Asociación del Santísimo Cristo de la Salud (en la imagen).
Salvador Belda Rodríguez - Real, Muy Ilustre, Venerable y Antiquísima Archicofradía de la Preciosísima Sangre de Nuestro Señor Jesucristo.
Juan José Ballester Pérez - Real, Muy Ilustre, Venerable y Antiquísima Archicofradía de la Preciosísima Sangre de Nuestro Señor Jesucristo.
Francisco Javier Asunción López - Cofradía del Santísimo Cristo del Refugio.
Ricardo López Rubio - Real y Muy Ilustre Cofradía de Nuestro Padre Jesús Nazareno.
Antonio Jiménez Lacárcel - Cofradía del Santísimo Cristo de la Misericordia.
Antonio José Ruiz Gay - Real Muy Ilustre y Venerable Cofradía de Servitas de María Santísima de las Angustias.
Pedro Soler Bueno - Real y Muy Ilustre Cofradía del Santo Sepulcro de Nuestro Señor Jesucristo.
Pepe Álvarez Rogel - Muy Ilustre y Venerable Cofradía del Santísimo Cristo de la Caridad.
Tomás Campoy - Cofradía del Santísimo Cristo Yacente y Nuestra Señora de la Luz en su Soledad.
Mariano Egea Marcos - Real y Muy Ilustre Cofradía de Nuestro Señor Jesucristo Resucitado.

XI EXPOSICIÓN COLECTIVA 'COLORES DE PASIÓN' (FOTOGRAFÍAS)

Sala Glorieta Uno del Ayuntamiento de Murcia.

Hasta el 5 de abril.

HORARIO:

LUNES CERRADO

MARTES A SÁBADO: 11 A 14h. y de 17 a 20h.

DOMINGOS Y FESTIVOS: 11 a 14h.

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]]> -1.1302895545959,37.983413696289,0 #symEventIcon Sala Glorieta Uno del Ayuntamiento de Murcia. Clausura 5 de abril, Domingo de Resurrección. 18:00h. Inauguración de la XI Exposición colectiva Colores de Pasión.

MURCIA SACRA. MIÉRCOLES 18 DE MARZO

09:00h. Misa cantada por Hermandad de Ntra. Sra. del Rosario de Sta. Cruz. Ermita Vieja de Santa Cruz.

19:30h. Despierta de San José por la Campana de Auroros Ntra. Sra. del Rosario de El Palmar. Iglesia parroquial de la
Purísima Concepción de El Palmar.

20:00h. Presentación del número 13 de la revista Rosario Corinto a cargo de D. Rafael Melendreras Ruiz y presentación del vídeo promocional 2026. Salón de actos del centro municipal García Alíx.

20:00h. Despierta de San José por las calles de Javalí Nuevo. Campana de Auroros Virgen del Rosario de Javalí Nuevo.

21:00h. Despierta de San José por las calles de Javalí Viejo. Hermandad de la Aurora de Ntra. Señora del Rosario de Javalí Viejo.

23:55h. Despierta de San José, madrugada del miércoles a jueves. Iglesia parroquial de Rincón de Seca. Campana de Auroros de Ntra. Sra. del Carmen de Rincón de Seca.

PROGRAMACIÓN CULTURALCUARESMA

]]> -1.1302895545959,37.983413696289,0 #symEventIcon Dentro de la programación de Murcia Sacra dedicamos una parte de nuestro espacio "Hoy enseñamos" a los obsequios que Jesús Navarro Gallardo, nazareno y belenista, ha confeccionado a lo largo de toda una vida para regalar la mañana de Viernes Santo en la procesión de los Salzillos.

Del 17 de marzo hasta el domingo 5 de abril 2026
Museo de la Ciudad

]]> -1.1375533342361,37.988368988037,0 #symEventIcon Inauguración de la exposición Entre procesiones y acequias, de Andrés Ruíz Navarro. Hasta el 5 de abril. Museo de la Ciudad. De martes a sábado: 10:00 a 14:00h. / 17:00 a 20:00h.

MURCIA SACRA. JUEVES 26 DE FEBRERO

19:00h. VIII Pregón del Ángel 2026. Iglesia Conventual de Santa Ana.

19:30h. Presentación del número 11 de la revista La Concordia XI edición, por D. Alberto Castillo. Iglesia de San Bartolomé - Santa María (Murcia).

PROGRAMACIÓN CULTURALCUARESMA

]]> -1.1375533342361,37.988368988037,0 #symEventIcon El Museo Ramón Gaya presenta en la sala Velázquez la exposición “Ramón Gaya. Mujeres”, una selección de retratos y obras que recorren la presencia femenina en la vida y en el entorno del pintor murciano. La muestra reúne distintas figuras que formaron parte de su trayectoria personal, afectiva e intelectual, y que aparecen reflejadas en su pintura.

Entre ellas se encuentra la madre del pintor, una figura decisiva en sus primeros años. Ramón Gaya recordaba con frecuencia la actitud de sus padres cuando, siendo todavía un niño, le permitieron abandonar la escuela para dedicarse por completo a la pintura. La muerte temprana de su madre dejó una huella profunda que acompañó al artista a lo largo de su vida.

La exposición incluye también la figura de Alicia Gaya, su hija. La historia que rodea esta obra está marcada por las circunstancias de la Guerra Civil. En 1939, tras la muerte de su esposa Fe Sanz en un bombardeo en la estación de Figueres, Gaya tuvo que marchar al exilio y separarse de la niña, que entonces tenía dos años. Padre e hija no volverían a encontrarse hasta más de una década después. El retrato que se muestra fue pintado tras ese reencuentro y fue donado al Museo Ramón Gaya hace dos años por Isabel Verdejo.

La figura de Isabel Verdejo ocupa también un lugar destacado en la exposición. Compañera del pintor durante los últimos treinta años de su vida, su trabajo ha sido fundamental en la conservación y difusión del legado de Ramón Gaya. Desde entonces ha contribuido a la publicación de obra inédita del artista, a la reedición de sus escritos y a la ampliación de los fondos del Museo Ramón Gaya mediante diversas donaciones.

La muestra incorpora igualmente la presencia de Concha de Albornoz, intelectual vinculada a los círculos de la Generación del 27 y amiga del pintor. Concha de Albornoz formó parte del entorno de Gaya durante su etapa posterior al exilio mexicano y lo acompañó, entre otros momentos, en su visita al Museo del Louvre en 1952, una experiencia a la que el pintor concedió una especial relevancia. A ella se debe también una de las denominaciones más conocidas para referirse a los homenajes pictóricos de Gaya: los llamados “altarcitos”, composiciones en las que el pintor reunía reproducciones de obras junto a objetos cotidianos.

Entre los retratos presentes en la exposición se encuentra también el de Elena Garro, cuya identificación ha permitido recuperar el título original de la obra, anteriormente conocida como Mujer de Octavio Paz. Este reconocimiento ha permitido situar el retrato en relación con la escritora mexicana, una de las figuras destacadas de la literatura hispanoamericana del siglo XX.

La exposición incluye además el retrato de la soprano Victoria de los Ángeles, amiga cercana de Ramón Gaya, con quien mantuvo una relación de gran afinidad personal. El pintor realizó dos retratos de la cantante y se refería a ella con una frase que resume la impresión que le producía su presencia: “Qué mujer… te dice hola, y eso es música”.

El recorrido se completa con otras imágenes vinculadas al universo femenino presente en la pintura de Gaya. Aparecen motivos asociados a su imaginario, como las cortesanas o las escenas relacionadas con el paisaje y la cultura de Murcia, que permanecieron en su memoria incluso después de abandonar la ciudad en su juventud.
“Ramón Gaya. Mujeres” propone así un recorrido por distintas presencias femeninas que formaron parte de la vida del pintor y que quedaron reflejadas en su obra. A través de retratos, evocaciones y referencias, la exposición permite acercarse a ese conjunto de figuras que acompañaron su trayectoria vital y artística.

RAMÓN GAYA · MUJERES

Hasta el 30 de junio.
Museo Ramón Gaya · Sala Velázquez

]]> -1.1327096223831,37.98522567749,0 #symEventIcon Murcia alcanza una cifra mágica: 1.200 años de historia viva. Desde que en el siglo IX se plantara la semilla de lo que hoy es nuestra ciudad, doce siglos de evolución, cultura y convivencia han dado forma a nuestra identidad. Esta exposición conmemorativa nace para celebrar ese viaje épico, invitando a los ciudadanos a reencontrarse con el origen de una "idea" que se transformó en piedra, acequia y hogar. Es una oportunidad única en la vida para ser testigos del legado de una de las ciudades más vibrantes del Mediterráneo.

La muestra ofrece una mirada fascinante a la arquitectura del carácter murciano. A través de un recorrido por la historia de nuestras "pequeñas fortalezas" —aquellas torres defensivas como la del Reloj, Villescas o Miralles—, los visitantes podrán comprender cómo se configuró el paisaje que hoy habitamos. La exposición rescata la importancia de documentos históricos esenciales, como el Repartimiento de la huerta del siglo XIII, para explicar cómo la lucha por la defensa y el ingenio para el cultivo crearon un entorno único en el mundo que sigue siendo nuestra mayor seña de identidad.

Más allá de los datos históricos, esta propuesta expositiva es una experiencia inmersiva diseñada para emocionar. Mediante una cuidada selección visual y narrativa, la muestra nos permite detenernos y observar con detalle la belleza de nuestra arquitectura y la profundidad de nuestras raíces. Es una invitación a mirar Murcia con ojos nuevos, descubriendo los hilos invisibles que conectan el poblamiento medieval con la metrópoli moderna, y reconociendo en cada imagen el orgullo de pertenecer a una tierra con doce siglos de sabiduría a sus espaldas.

Esta exposición pretende proyectar la energía de nuestro pasado hacia los retos del mañana. Te invitamos a formar parte de este brindis histórico por Murcia, un espacio de encuentro donde el legado de nuestros antepasados se convierte en el motor para imaginar y construir los próximos doce siglos de nuestra historia.

EXPOSICION: 1200 AÑOS DE UNA IDEA
INAUGURACIÓN Y VISITA GUIADA

Jueves 05 de Marzo / 19:00 h
C.C. BENIAJÁN
Entrada libre

HASTA EL 27 DE MARZO

]]> -1.0724203586578,37.972141265869,0 #symEventIcon Actividades para el mes de marzo en el Museo Ranón Gaya:

PROGRAMACIÓN MUSEO RAMÓN GAYA | MARZO 2026

EXPOSICIONES EN EL MUSEO

]]> -1.1327096223831,37.98522567749,0 #symEventIcon Visita guiada de clausura a la exposición "La seda en Murcia: entretejiendo Historia y Ciencia"

Sábado 28 de febrero. 12 horas. Museo de la Ciencia y el Agua. Reserva por teléfono en el 968 211 998

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La exposición “La Seda en Murcia: Entretejiendo Historia y Ciencia” nace con el objetivo de poner en valor y acercar a la sociedad una parte importante de nuestro patrimonio histórico, científico y cultural.

La industria de la seda tuvo una gran importancia desde el s. XV al XVIII, constituyendo la principal fuente de riqueza de muchas regiones españolas, y en particular, de Murcia. Sin embargo, a partir de 1850, distintas enfermedades del gusano de seda pusieron en peligro las crianzas de toda Europa.

Su erradicación, que precisaba una mejora radical en las técnicas de cría, partiendo de un exhaustivo control de calidad de los huevos, supuso el inicio de la investigación científica en el campo de la sericicultura en España.

En 1892 se crea la Estación Sericícola de Murcia (actual IMIDA), convirtiéndose en referente tecnológico nacional en la cría del gusano de seda, gracias a la labor investigadora y formativa realizada durante sus 84 años de historia.

Exposición temporal "La Seda en Murcia: entretejiendo Historia y Ciencia".

Hasta el 28 DE FEBRERO DE 2026 (PRORROGADA).

Toda la información sobre esta exposición, aquí

]]> -1.1334029436111,37.980518341064,0 #symEventIcon Exposición temporal 'África Lozano. Esculturas y cerámica' comisariada por Pedro Manzano, en la que se podrá ver gran parte de la colección de piezas escultórico-cerámicas de la artista África Lozano, tras la donación de la colección completa realizada por su familia al Museo de la Ciudad.

La inauguración de la exposición tendrá lugar el miércoles 11 de febrero a las 20 horas y la exposición se podrá visitar del 12 de febrero al 26 de abril en la sala de exposiciones temporales del museo.

Mié 11 Febrero 2026 » Dom 26 Abril 2026 (PRORROGADA HASTA EL 31 DE MAYO)

Horario: Martes a sábado 10:00 a 14:00 y 17:00 a 20:00. Domingo 10:00 a 14:00. Lunes cerrado
Museo de la Ciudad

]]> -1.1375533342361,37.988368988037,0 #symEventIcon La Sala Glorieta UNO del Ayuntamiento de Murcia acoge la exposición ‘José Toledo. Figuración renovada’, que podrá visitarse hasta el próximo 15 de marzo. La muestra, compuesta por 61 piezas, es la primera exposición individual del escultor murciano y ofrece un recorrido por su trayectoria artística.

La exposición reúne una amplia selección de trabajos del artista que abarcan distintos formatos y materiales, desde piezas en bronce, madera, terracota y escayola hasta obras de gran formato y relieves. El conjunto permite apreciar un lenguaje plástico que combina la tradición de la figuración con una mirada personal, en la que la figura humana y los volúmenes expresivos dialogan con la forma y el espacio.

Sobre el autor

José Toledo nació en la pedanía murciana del Cabezo de Torres en 1939 y es considerado uno de los representantes más relevantes de la escultura figurativa española de su generación. A lo largo de su trayectoria ha recibido numerosos premios y reconocimientos, entre los que destacan el Premio Ciudad de Murcia en 1975 y el Premio Tristán en la Bienal Nacional del Tajo en 1976.

Toledo forma parte de lo que numerosos especialistas consideran una generación sobresaliente de escultores murcianos, junto a nombres como Francisco Toledo, Antonio Campillo, Hernández Cano o José Molera, autores que marcaron la evolución de la escultura figurativa en España durante la segunda mitad del siglo XX.

En la actualidad es Académico de Número de la Real Academia de Bellas Artes Santa María de la Arrixaca, lo que subraya su excepcional trayectoria y su estrecha vinculación con la escena artística regional. La muestra ofrece al público la oportunidad de conocer de cerca la obra de un creador fundamental para entender la escultura figurativa contemporánea en España.

]]> -1.1302895545959,37.983413696289,0 #symEventIcon "Nostalgia del cubismo". Así nombró Ramón Gaya a varios de sus homenajes a pintores y obras cubistas. En ellos se percibe una cierta nostalgia por algo ya pasado, una añoranza que se manifestó en distintas ocasiones a lo largo de su pintura, especialmente en esos divertimenti que realizaba de manera esporádica. Aunque abandonó muy pronto sus ‘coqueteos’ con las vanguardias, regresó a veces a ese aire cubista como un mero ejercicio lúdico, casi como un paréntesis dentro de su trayectoria; divertimenti que el propio pintor definía: «Llamo divertimenti a una pequeña parte, un tanto rara y estrambótica, de mi trabajo como pintor. Ha sido siempre sólo una parte de mí mismo, pero no menor: no de obra menor ni de arte menor, sino, por el contrario, de… más arte. De menos creación y de más arte. Quizá he querido —sin darme muy bien cuenta, y después de mi exposición de 1928 en París— ahorrarle a mi pintura ese tonto ideal lúdico que por entonces —acaso desde 1919— empezaba a extenderse por todo. No es que yo negara el encanto que lleva en sí la “travesura”, pero me pareció que nuestro indiscutible ánimo travieso no nos lo podíamos, precisamente, tomar en serio —que es lo que hizo la escuela de París—, ya que así se destruía una cosa y otra: la viva seriedad y la viva y legítima travesura».

Aunque Gaya no simpatizaba con lo que comúnmente se entendía por «modernidad», tenía muy presente el caso aislado de Picasso. De él decía: «En una raya de Picasso hay un genio, un temblor, una vida…». Para Gaya, el caso de Picasso no se parecía absolutamente a nada de lo ocurrido antes ni después en las vanguardias; no podía relacionarse con nadie. «Su milagro es, sobre todo, la genialidad; no una genialidad artística o estética, sino una genialidad viva».

Y es que, para Ramón Gaya, el cubismo, aun siendo noble, presentaba límites claros: «Es cierto que al cubismo le faltaban el aire y la luz, pero llegaba en nuestra ayuda como una rigurosa disciplina de paso, de tránsito. El cubismo venía a devolvernos el cuadro, es más, la Pintura, aunque eso sí, en una versión un tanto simple, geométrica, esquelética».

INAUGURACIÓN EXPOSICIÓN. Viernes, 16 de enero de 2026. A las 12 h.
Ramón Gaya. Nostalgia cubista
Sala «Casa-estudio de Ramón Gaya»
Museo Ramón Gaya

]]> -1.1327096223831,37.98522567749,0 #symEventIcon Activadedes para el mes de enero en el Museo Ramón Gaya:

PROGRAMACIÓN | ENERO 2026

EXPOSICIONES EN EL MUSEO

La Tauromaquia. Francisco de Goya y Lucientes | Sala Temporal · hasta el 25/01/2026
Esculturas. Manuel Marín | Salas Velázquez, María Zambrano e Isabel Verdejo · hasta el 15/03/2026
Figuras para un Belén. Esculturas de Juan Martínez Lax | Sala Columnas · hasta el 11/01/2026
El cómic. MURCIA 1200. Originales de Juan Álvarez y Jorge Gómez | Sala Eduardo Rosales · hasta el 18/01/2026
El último Gaya | Sala Casa-Estudio. 2.ª planta · hasta el 11/01/2026
Casa-estudio de Ramón Gaya. Recreación | 2.ª planta
Colección permanente del Museo | 1.ª y 2.ª planta

]]> -1.1327096223831,37.98522567749,0 #symEventIcon Las bóvedas del Almudí acogen tres exposiciones de artistas contemporáneos que invitan al público a descubrir diferentes lenguajes y sensibilidades creativas.

Las muestras seleccionadas entre 30 propuestas podrán visitarse de manera simultánea, reforzando el compromiso municipal con una programación cultural diversa y de calidad hasta el próximo 28 de febrero.

En la primera de las bóvedas, Jorge de la Cruz presenta ‘Darkness is the Substance of Life', una reflexión artística en torno a la oscuridad como elemento esencial de la existencia, a través de una obra cargada de intensidad conceptual y visual. La instalación site-specific está compuesta por una pintura de grandes dimensiones realizada ad-hoc en el espacio y un conjunto escultórico de formas que burbujean, se retuercen y brotan.

Por su parte, Marc Mateos Monteagudo expone ‘La luz de una estrella que se apagó hace tiempo', una propuesta que dialoga con la memoria, el tiempo y la huella de aquello que permanece incluso tras su desaparición. Este artista visual crea esta instalación que nace en ese pequeño retraso en la distancia entre lo que vemos y lo que ya no está, un lugar donde la identidad no se fija, sino que persiste en aquello que la luz todavía hace visible.

Completa esta triple inauguración Sbah con la exposición ‘Trazos', una muestra en la que el gesto, la línea y la expresividad se convierten en protagonistas de un discurso artístico directo y personal. Sbah ha logrado numerosos reconocimientos como el del mejor mural del mundo en mayo 2024 por la plataforma Street Art Cities.

]]> -1.1332154273987,37.983558654785,0 #symEventIcon Exposición formada por las obras que sus amigos pintores, escultores, y fotógrafos han realizado con los materiales heredados del artista.

ÚLTIMA VISITA GUIADA A LA EXPOSICIÓN "QUERIDO ANTONIO"
Sábado 25 de octubre, a las 11:30h
Palacio Almudí, Murcia
Una oportunidad única para recorrer la muestra junto a sus protagonistas antes de su clausura.

Exposición ‘Querido Antonio, homenaje a Antonio Ballester'. Del 5 de septiembre al 26 de octubre de 2025.

Centro de Arte Palacio Almudí. Plano de San Francisco. Murcia

]]> -1.1332154273987,37.983558654785,0 #symEventIcon Con motivo del vigésimo aniversario del fallecimiento de Ramón Gaya, presentamos una pequeña muestra dedicada a sus últimas obras. Aquellas que el pintor realizó con más de noventa años, cuando apenas podía hablar y su salud estaba profundamente quebrantada. Y, sin embargo, aún encontró fuerzas para seguir pintando, para entregarse una vez más a aquello que fue su pasión y su razón de ser, la Pintura.

Son obras de trazo tembloroso, pero cargadas de una intensidad conmovedora. En ellas se percibe la conciencia del final, la culminación de todo un camino, de una vida entera consagrada al oficio de pintor. Son cuadros íntimos, domésticos, realizados en su casa de Valencia, donde pinta sus últimos homenajes, unas flores, unos objetos sencillos, que se transforman en su manera de decir la vida, de cantarla una vez más. Así, Ramón Gaya cierra su obra como siempre vivió, celebrando, a pesar de la tragedia, la belleza y la plenitud de estar en el mundo. El pintor acabó sus días cumpliendo esa máxima que tantas veces repitió: «los escritores deben morir escribiendo y los pintores deben morir pintando».

El último Gaya
Museo Ramón Gaya. Sala Casa-estudio, segunda planta de la colección permanente.

]]> -1.1327096223831,37.98522567749,0 #symEventIcon La exposición temporal «Morada interior» es una producción del Museo de la Ciudad de Murcia que en su proyecto «Otras vidas», cede sus fondos para otras instituciones culturales.

La exposición consiste en un homenaje fotográfico a la vida conventual, en el caso concreto del Convento de Carmelitas Descalzas de Algezares. Las fotografías son obra de José Luis Montero y el proyecto se llevó a cabo en el año 2015, en el 500 aniversario del nacimiento de Santa Teresa de Jesús.

CASA DEL BELÉN. PUENTE TOCINOS. Exposición temporal. "Morada Interior".
Del 10 oct al 5 dic

Horario de invierno:
- De martes a viernes: De 10 a 14 y de 17 a 20h

- Sábado de 10 a 14h

- Domingo, lunes y festivos cerrado

]]> -1.1004084348679,37.992080688477,0 #symEventIcon El Archivo de Murcia en colaboración con La Verdad, organiza una micro exposición `Cuatro portadas de Ababol´, donde se expondrán coincidiendo con la Feria del Libro de Murcia las obras de la pintora murciana María Luisa Martínez León, que han sido portadas del semanario de artes, letras y ciencias de La Verdad. La muestra estará dedicada a cuatro escritores Gabriela Mistral, María Zambrano, Javier Marías y Claudio Magris; y contará con documentación personal de los autores, algunos de sus libros, prensa histórica y curiosidades. Podrá ser visitada del 3 al 20 de octubre en el hall del Archivo Municipal situado en el Palacio Almudí, de lunes a viernes de 8:30 a 14 horas. Entrada libre.

]]> -1.1332154273987,37.983558654785,0 #symEventIcon Ramón Gaya, durante su exilio en México, creó un “museo portátil” en su casa-estudio, colocando reproducciones de obras maestras acompañadas de objetos cotidianos que evocaban a esos pintores. A esos espacios íntimos, Concha de Albornoz los llamó “altarcitos”.

Sus homenajes a los grandes maestros fueron una constante en su obra, iniciados con el cuadro de Tiziano ‘Amor sagrado y amor profano’.
De regreso a Europa, reafirmó su admiración por Tiziano, a quien consideraba más actual que los pintores modernos. Para Gaya, el verdadero arte moderno comenzaba con Tiziano, capaz de extraer los colores del lienzo como un músico de su instrumento.

Ese vínculo lo acompañó toda la vida y en sus pinturas aparecen ecos de obras de Tiziano y, sobre todo, la idea del atardecer como la hora privilegiada de la pintura.

En su gran alegoría del origen de la Pintura, Tiziano ocupa un lugar central junto a Velázquez, Rembrandt y Sesshū.
Para Gaya, Tiziano no solo era un modelo, sino la encarnación misma del arte moderno.

RAMÓN GAYA. Homenajes a Tiziano

Inauguración exposición:
Día: Jueves, 2 de octubre de 2025
Hora: 12:00
MUSEO RAMÓN GAYA. Sala Velázquez

]]> -1.1327096223831,37.98522567749,0 #symEventIcon Exposición formada por las obras que sus amigos pintores, escultores, y fotógrafos han realizado con los materiales heredados del artista.

Exposición ‘Querido Antonio, homenaje a Antonio Ballester'. Del 5 de septiembre al 26 de octubre de 2025.

SÁBADO 20 DE SEPTIEMBRE 11:30 H. Visita guiada a la exposición ‘Querido Antonio’, homenaje a Antonio Ballester.

Centro de Arte Palacio Almudí. Plano de San Francisco. Murcia

]]> -1.1332154273987,37.983558654785,0 #symEventIcon Las Bóvedas del Almudí abren sus salas a tres nuevas propuestas artísticas que invitan a la reflexión y al diálogo con el espectador, unas obras que podrán visitarse desde hoy hasta el próximo 6 de diciembre.

La primera de ellas llega bajo el nombre ‘Nineta o Cosí fan tutte', de Viktor Giner, que se presenta como una escultura textil concebida a partir de tejidos reciclados, cuero y materiales de upcycling. Se trata de una figura híbrida que oscila entre la ternura y la distorsión grotesca del deseo impuesto, ofreciendo una crítica contundente a la fetichización del cuerpo en la cultura visual hegemónica. Con cicatrices, costuras visibles y una estética deliberadamente descompuesta, esta pieza subvierte los símbolos del imaginario domesticado para interpelar al espectador desde lo incómodo.

La segunda muestra llega de la mano del artista Carlos Cotes que expone un conjunto pictórico que bajo el título ‘Dehiscencia de Sutura' articula un discurso en el que naturaleza, transformación y enfermedad se convierten en motores de una experiencia plástica cargada de simbolismo. Su obra, marcada por la herencia de las vanguardias y el arte contemporáneo, convierte la pintura en un medio vivo y regenerador, capaz de ofrecer nuevas visiones de los ciclos vitales, la muerte y la persistencia de la energía creadora.

Finalmente, la exposición ‘Dehiscencia de sutura' de Marina Martínez establece un sugerente paralelismo entre el espacio abovedado del Almudí y la estructura de una máquina de resonancia magnética. Ambos dispositivos, arquitectónico y tecnológico, comparten la capacidad de condicionar la percepción corporal y sensorial de quienes los habitan. Esta instalación invita a experimentar el cuerpo como centro activo de una relación tensional entre tecnología, arquitectura y percepción, en un juego de envolturas y contenciones que desdibujan los límites entre espacio y sujeto.

]]> -1.1332154273987,37.983558654785,0 #symEventIcon Se cumple en estos momentos 111 años desde que el cine Rex -el 31 de octubre de 1914, entonces aún con su primigenio nombre de Teatro Ortiz- abrió sus puertas a los murcianos.Más de un siglo de existencia ininterrumpida proyectando películas.

Desde la Plataforma cine Rex Vivo para la conmemoración de esta fecha el miércoles 17 de septiembre, se inaugurara la exposición “El cine de nuestras vidas. Por un cine Rex Vivo”, comisariada por Pascual Vera, en la que 17 artistas de la Región de Murcia expondrán su particular visión del cine y, muy especialmente, del papel que ha jugado en la educación de los murcianos.

Decir Rex es, en nuestra región, es decir cine. En este local se han producido durante mucho tiempo los estrenos más celebrados y ha albergado muchas de las visitas de figuras de cine que han tenido más repercusión.

La desaparición de este tipo de lugares emblemáticos vacía el corazón de las ciudades, según algunos defensores de la cultura, quienes han realizado jornadas y acciones para mantenerlo vivo, aunque la sala ya no esté en funcionamiento.

La exposicion se podrá visita desde el miércoles 17 hasta el viernes 3 de octubre

Horario de : 10:00-13:00 y 17:00-20:00

EL CINE DE NUESTRAS VIDAS - POR UN CINE REX VIVO
EXPOSICION COLECTIVA DE PINTURA DE ARTISTAS MURCIANOS

111 ANIVERSARIO DEL CINE REX.

Miercoles 17 de Septiembre / 19:30 h
C.C.S. El Palmar
Entrada libre hasta completar aforo

]]> -1.1613517999649,37.942966461182,0 #symEventIcon Las imágenes de Joaquín Bérchez no se limitan a documentar lo construido: lo interpretan, lo reimaginan y lo convierten en una experiencia estética y poética. Así define el comisario José Fernando Vázquez Casillas las fotografías realizadas por este historiador especializado en arquitectura renacentista y barroca de España e Iberoamérica, que encuadra y proporciona una nueva interpretación estética a edificaciones histórica. Una selección del trabajo llevado a cabo por Bérchez durante tres décadas por medio mundo se expone bajo el título Al compás del objetivo (1989–2022) en dos salas hermanas en Murcia, el Museo Hidráulico Molinos del Río y la Sala Caballerizas, donde podrá ser contemplado hasta el 8 de noviembre.

En estos dos espacios, cuyas paredes también hablan del tiempo y de su lenguaje, el fotógrafo muestra imágenes captadas en una amplia geografía, en la que no podía faltar Murcia con su Catedral, además de Córdoba, Sevilla, Valencia o Salamanca. A ellas se suman ciudades de Francia, Italia, Portugal y Rumanía; y, al otro lado del Atlántico, metrópolis de México, Brasil, Ecuador, Guatemala y Estados Unidos.

Hasta el 8 de noviembre. Horario: lunes a sábado de 10 a 14 h y de 17 a 20 h. Exposición ‘Fotografías de Joaquín Bérchez. Al compás del objetivo (1989-2022)'.
Museo hidráulico Molinos del Río-Sala Caballerizas.

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]]> -1.1304520368576,37.982261657715,0 #symEventIcon La Feria de Murcia 2025 vuelve a transformar la ciudad en un gran escenario del 4 al 16 de septiembre, con un programa que reúne más de 300 actividades para todos los públicos.

JUEVES 11

Exposición de nuevos proyectos de Marina Martínez, Viktor Giner y Carlos Cotes. Hasta el 5 de diciembre.
Bóvedas del Almudí.

11.30 h.
Visita guiada a la exposición temporal ‘La seda en Murcia’. Reserva previa en la recepción del museo.
Museo de la Ciencia y el Agua.

18.30 h.
Visita guiada. 'Madina Mursiya. Una ciudad soterrada bajo la ciudad actual'. Recorrido por lugares bajo el nivel de la calle donde se podrán observar tramos de la muralla antigua con sus torreones y barbacana, una mezquita, cementerios del periodo musulmán, etc. Reservas: https://reservasturismodemurcia.es
Plaza de Santa Eulalia.

19 h.
Desfile Infantil de Moros y Cristianos. Itinerario: C/ Merced, Alejandro Seiquer, Apóstoles, Belluga, Arenal, Glorieta de España.

19 h.
Encuentros con la Fisioterapia. Talleres prácticos para cuidar tu salud. Entrada gratuita.
Cuartel de Artillería.

20 h.
Exposición y venta de las bodegas de las denominaciones de origen de Bullas, Yecla y Jumilla, Estrella de Levante, Amigos de la Marinera, D.O. Queso de Murcia, Lonchamur y ganador pastel de carne 2024: Confitería Praga.
Huertos del Malecón. Zona de expositores.

20 y 22 h.
Cata de Estrella de Levante. Aforo limitado: 30 personas Acceso gratuito previa retirada de invitación (dos por persona) en la página www.compralaentrada.com. Las invitaciones se retiran cada día a partir de las 10 h.
Huertos del Malecón. Zona de expositores.

20 h.
La Terraza de la Feria. Actuación de Dingy DJ . Acceso Gratuito.
Terraza de Los Molinos.

20 h.
Imposición de medallas a los nuevos miembros de la Real Hermandad de Caballeros de la Virgen de la Fuensanta.
Santa Iglesia Catedral.

20 h.
Verbena Popular Títeres. La cía Teatro del Carmen presenta la obra ‘De gatos y ratones ‘, un espectáculo familiar para niños a partir de 3 años. Acceso libre.
Plaza de la Paja.

20.30 h.
Los Atardeceres de Nuestro Aniversario. Concierto de Factoría.
Puente de Hierro.

20.30 h.
Lemon Pop. Concierto de: Crocodiles, Al Dual, Los Bengala y Cala Vento. Acceso Libre.
Auditorio Murcia Parque.

20.30 h
Concierto Monoton. Las enumeraciones Luis Codera Puzo. Comisariado por Amber Kay
Cárcel Vieja

21 h.
Teatro en Feria. ‘Remátame otra vez’ de Rodrigo Sopeña y Alberto Papa-Fragomén. Cía Natari Producciones. Precio: 18-20-25 €. Venta de entradas: en taquilla y en la web del teatro
Teatro Romea.

21 h.
De cuadrillas por los huertos. Actuación por el recinto de la Cuadrilla de a Albatalía-La Arboleja.
Huertos del Malecón.

21 h.
Concierto Luna Maquilera. Manuel Luna y la Cuadrilla Maquilera presentan su proyecto ‘Viajes Sonoros’. Acceso libre hasta completar aforo
Museo de la Ciudad. Patio del museo

21 h.
Un río de cine. Proyección de la película ‘Jurassic Park’.
Río Segura, junto a la Pasarela Manterola.

21.30 h.
Espectáculo músico teatral conmemorativo del aniversario de la ciudad de Murcia. ‘Murcia 1200. El relato de una historia’. Con la participación de Belter Souls, Orquesta de Jóvenes ‘Ciudad de Murcia’ y el cantaor Curro Piñana.
Plaza de Belluga.

22 h.
Moros y Cristianos. Rapto Moro y Bautizo del Cristiano. Promovido por la Kábila Aben Mardenix ‘El Rey Lobo ‘.
Campamento Medieval.

22 h.
Gran Concurso de tortilla de patatas. Noche de humor con la actuación de ‘Kalderas ‘.
Recinto de fiestas de Santa Cruz.

22 h.
III Festival Internacional ‘Trovando por Murcia” Acceso libre hasta completar aforo.
Jardín del Malecón. Escenario.

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